>>在台灣,這是一套被受推崇的電影。
你看得獎list就知,這是一套被台灣人重視的電影。
為何?
不是王家衙,而是這套讓人感受到一群對生命重視的人的電影。
難怪,在台灣此片被受年青一輩的關注。
因為,電影不斷在鼓勵他們。
>>當然,此片對我有更深一重意義。
故看時不斷哭一面看。
很難過,此時片講的是沉重的成長。
即蝴蝶仍未變成蝴蝶前的樣子。
男主角自細盲了,本來滿有材華的他,家人本是保護他,卻沒有讓他的材華得以發揮。
幸好,他們讓他去了大學讀書。
沒有家人的保護,其實也是沒有監視之下,他可以放手飛翔。
女主角本來愛跳舞,但為了為母親填信用卡,於是努力工作而放棄了跳舞。
於是,兩個有材華卻沒膽量自己行出一步的人,偶然下互相鼓勵,於是走上人生另一條路。
>>我要接受,有一天自己可能會看不到事物。
不是說笑,雖然友人說我可能耳水不平衡。
我笑了沒回答,如真的是,那我不會有看不到事物。
>>於是,看時投入更深。
在逆境中打滾的人,又怎會不明白。
所謂順逆,就是只差一步。
幸好,男的有一群好同學,他才有機會走多一步。
女主角,有一位上司,讓她踏上找尋自己的路。
其實,沒有真假的成功,而是有否走出自己的路。
於是,兩位主角為著自己人生而努力,怎能不為她們拍掌。
也是對我一種鼓勵。
我們沒法控制自己的人生,不遇上挫折。
但可以在挫折中,努力跨過去成為美麗的蝴蝶
*王家衛的電影,拍得美是必然。我是女主角,一定為片中拍得如此美而感嘆。
王 家 衛 出
品
2012年金馬獎
最佳新導演、國際影評人獎、年度台灣最傑出工作者3項大獎得主
亞太影展、台北電影節影后 張榕容
李烈、許芳宜 特別演出
2012年金馬獎
最佳新導演、國際影評人獎、年度台灣最傑出工作者3項大獎得主
亞太影展、台北電影節影后 張榕容
李烈、許芳宜 特別演出
逆著光 朝我自己的方向飛翔
2條平行線相遇 交疊在夢想的起跑線
4月4日 完美感動
2條平行線相遇 交疊在夢想的起跑線
4月4日 完美感動
類型﹕劇情 / 語言: 國語 / 級別: I / 片長﹕110分鐘
電影預告1: http://youtu.be/1sj8CZcUmr8
電影預告2: http://youtu.be/XuiSngk_wjg
官方網站:http://touchofthelight.pixnet.net/blog
導演
《奇蹟的夏天》 張榮吉
電影預告1: http://youtu.be/1sj8CZcUmr8
電影預告2: http://youtu.be/XuiSngk_wjg
官方網站:http://touchofthelight.pixnet.net/blog
導演
《奇蹟的夏天》 張榮吉
演員
短片《天黑》 黃裕翔
《渺渺》 張榕容
《囧男孩》 李烈
國際知名舞蹈家
許芳宜
《殺手.歐陽盆栽》 林郁智
短片《天黑》 黃裕翔
《渺渺》 張榕容
《囧男孩》 李烈
國際知名舞蹈家
許芳宜
《殺手.歐陽盆栽》 林郁智
Synopsis故事大鋼
如果對喜歡的事情沒有辦法放棄
那就要更努力地讓別人看見自己的存在
那就要更努力地讓別人看見自己的存在
天生視障的裕翔 (黃裕翔
飾),首次離家北上唸書。雖然彈得好一手好琴,卻堅持不參加任何比賽,因為不想被同情,只想過普通人一樣的生活。
此時,他遇見小潔 (張榕容
飾),一個愛跳舞的女孩。她因事故被迫放棄學舞,卻交了個一跳街舞就閃耀著光芒的男友。暖陽般的裕翔漸漸走進她的世界,融化了小潔冰冷的心。裕翔的勇氣深深牽引小潔;而小潔帶領裕翔經歷不曾有過的冒險。他們互補彼此遺失的力量,一起往遙不可及的夢想前進。
年輕的他們,大聲嘶吼著,現在的他們,朝著最初的夢想,邁開步伐,逆光而行。
About關於電影
《逆光飛翔》是導演張榮吉以《天黑》獲得台北電影獎最佳劇情短片後,花兩年時間重新打造的全新劇本。故事改編自真人真事,描述一名視障鋼琴家與夢想成為舞者的女孩,一段互相鼓勵勇敢逐夢的歷程。黃裕翔與張榕容真誠而自然的演出,使作品贏得台北電影獎最佳女主角及觀眾票選雙料大獎。
男女主角由故事主角黃裕翔及台北電影獎、亞太影展雙料影后張榕容演出,兩人延續前作的絕佳默契。此片同時找來李烈、柯淑勤、許芳宜等重量級明星加持演出,成熟而自然的演技,加上導演張榮吉細膩而深刻的描繪,給予每個角色的「真實」情感,透過大銀幕表示出激盪、燦爛的生命火花。
真人真事改編
打造全新溫暖人心的電影
《逆光飛翔》改編自真人真事,一個開朗的25歲大男孩裕翔,天生失明,但身體的殘缺蓋不過他超凡的音樂天分,更成為台灣第一位視障鋼琴學士。這位看不見的音樂天才,擁有一顆細膩的心,使他能「看見」身邊的人隱藏著的情緒。在黑暗之中聆聽、感受著世界一舉一動,透過琴鍵上訴說熱情與希望,看過他表演的人無一不被深深感動。
《逆光飛翔》改編自真人真事,一個開朗的25歲大男孩裕翔,天生失明,但身體的殘缺蓋不過他超凡的音樂天分,更成為台灣第一位視障鋼琴學士。這位看不見的音樂天才,擁有一顆細膩的心,使他能「看見」身邊的人隱藏著的情緒。在黑暗之中聆聽、感受著世界一舉一動,透過琴鍵上訴說熱情與希望,看過他表演的人無一不被深深感動。
導演張榮吉更被這個男孩深深吸引﹕「鋼琴前燦爛的笑容,是我對主角裕翔第一次的印象,那是在2005年的夏天。認識他讓我開啟對盲人世界的未知與好奇,如果電影可以創造一個世界,我希望他看到自己,跨越現實的藩籬。如果電影可以實現一個夢想,我希望你我都可以傾聽自己遺失已久的心聲,努力彈奏出屬於自己的樂章。」
這個看不見的男孩,可以走、可以跑、可以說話、可以聽,他從不放棄接觸這個世界,導演張榮吉看見他獨一無二的光芒,花了兩年時間重新撰寫、度身打造全新劇本,透過片中特別強調的逆光與剪影,呈現他生命的記憶和視覺經驗,同時利用裕翔的鋼琴聲,結合榕容的優美的舞蹈視覺,貫穿整部電影,帶給觀眾溫暖而強烈的撼動力。
王家衛讚賞
催生拍攝
以短片《天黑》獲得台北電影獎的張榮吉,其細膩寫實的影像手法,獲得國際知名華人導演王家衛以及澤東電影的賞識,催生了本片的拍攝。王家衛導演看好台灣電影界的旺盛的創作力,長期關注並支持有潛力的台灣導演拍片,四年前他看到《天黑》為之驚艷,更大讚:「這個導演有眼睛!」進而促成《逆光飛翔》的誕生。
以短片《天黑》獲得台北電影獎的張榮吉,其細膩寫實的影像手法,獲得國際知名華人導演王家衛以及澤東電影的賞識,催生了本片的拍攝。王家衛導演看好台灣電影界的旺盛的創作力,長期關注並支持有潛力的台灣導演拍片,四年前他看到《天黑》為之驚艷,更大讚:「這個導演有眼睛!」進而促成《逆光飛翔》的誕生。
無可替代的黃裕翔
早在2005年黃裕翔高中畢業時,已經與導演結下不解的緣分。當年他獲得第3屆總統教育獎,而張榮吉則負責頒獎典禮拍攝工作。後來黃裕翔考進台灣藝術大學音樂系,張榮吉正好也在念研究所,更變成黃裕翔傾訴心聲的對象,常常一起吃飯。
早在2005年黃裕翔高中畢業時,已經與導演結下不解的緣分。當年他獲得第3屆總統教育獎,而張榮吉則負責頒獎典禮拍攝工作。後來黃裕翔考進台灣藝術大學音樂系,張榮吉正好也在念研究所,更變成黃裕翔傾訴心聲的對象,常常一起吃飯。
黃裕翔指出導演曾這樣鼓勵他﹕「你努力考上你自己想進的音樂系,就要堅持下去。與人相處是一輩子的,現在逃避,未來還是要面對」。張榮吉的話使他豁然開朗,漸漸適應過來,使本來在台北陪在他身邊的媽媽也決定退出。這也成了他打開心扉主動認識朋友的契機,從容易害羞的男孩,慢慢演變成《逆光飛翔》中,一個很外向,積極面對生活的人。
導演張榮吉說將這個真實的故事電影化,在尋找主人公時,也讓他們吃盡苦頭﹕「我本來打算找一個演員來飾演這個角色,可是我們輾轉花了很多時間去試鏡,卻發現沒有任何演員可以把這角色詮釋得好。原因在於明眼人很難揣摩出視障人士的行為,也就是他們會不自覺的表現出很多細微的表情和小動作,一般的演員要刻意演出這樣的小動作,難免顯得突兀和不自然,所以很難有演員可以詮釋到位。幾經考量,我還是決定由黃裕翔自己來演回自己。」
曾在紀錄片《天黑》合作過的張榕容對拍檔也是有讚無彈﹕「裕翔還是那麼真誠,但不一樣的地方是,他的演技變好了。裕翔擅長以自己的聽覺去捕捉攝影機,與我一起走位。不論攝影機移到那裡,他都能精準地知道應該怎樣走,這都是天生的。」
除了演出外,裕翔還參與電影配樂,張榮吉指與他合作是一件非常有趣的事﹕「因為他看不到畫面,所以我必須在旁邊向他解釋故事。神奇的是,他會在該結束的地方停下來,因此我甚至有點懷疑他是不是真的看不見。裕翔雖然看不到,可是他仍能感覺到光線,所以光在畫面意象上的表現,是這部電影很重要的元素。我們嘗試了很多攝影方法制造矇矓的感覺,希望用這個方式去創造及刻劃最貼近裕翔的世界。」
張榕容首次挑戰跳舞
故事中的小潔是個熱愛跳舞的女孩,但是現實中的張榕容對跳舞卻是一張白紙。「縱使舞步跳對了,卻缺少了別人經過長時間的訓練,呈現出來的自然美感,這使我有著一種很強的挫敗感。學習跳舞,更要使自己的身體自然地跟節奏律動,對於一個從來沒有學過跳舞、對自己的身體不太了解的人,要她相信自己跳出來的姿態充滿美感,確實充滿難度。我只好將自己對戲劇的感動,轉移到跳舞上,儘全力去克服它。我發覺當你跟『舞蹈』慢慢相處,試著磨合後,便會發現它帶給你很多不同的東西。有好的,有壞的;有挫折,也有成功感,整個人表演完後覺得很過癮。」
故事中的小潔是個熱愛跳舞的女孩,但是現實中的張榕容對跳舞卻是一張白紙。「縱使舞步跳對了,卻缺少了別人經過長時間的訓練,呈現出來的自然美感,這使我有著一種很強的挫敗感。學習跳舞,更要使自己的身體自然地跟節奏律動,對於一個從來沒有學過跳舞、對自己的身體不太了解的人,要她相信自己跳出來的姿態充滿美感,確實充滿難度。我只好將自己對戲劇的感動,轉移到跳舞上,儘全力去克服它。我發覺當你跟『舞蹈』慢慢相處,試著磨合後,便會發現它帶給你很多不同的東西。有好的,有壞的;有挫折,也有成功感,整個人表演完後覺得很過癮。」
作為本片的舞蹈指導、現代舞首席大師許芳宜老師表示,第一次跟榕容見面時,並沒有打算將她創造成一個完美的舞者﹕「我想把她塑造成一個忠於自己、屬於自己的舞者。透過呼吸,去相信自己的身體,更加要去感受它,相信自己的身體會完完全全回饋你。對於一個身上沒有太多規範的演員來說,試著跟自己的身體學習這個方式,讓她變得非常自由,從舞步中也可以感受到那種跳脫。」
獨立堅強的黃媽媽
現實中,裕翔的爸爸是在工廠上班,媽媽則是一個家庭主婦。而電影中,李烈飾現的母親角色也跟現實的媽媽非常相似。當初裕翔要到台北念書,來到一個完全陌生的環境生活,黃媽媽馬上跟去那裡,陪了他一個月。那時候的學校,大久沒有招收視障學生,同學也是沒預料到會有視障的同學,生活上有很多不方便,面對人群也碰到種種困難,使裕翔漸漸萌生了退學的念頭。當時黃媽媽卻這樣地跟他說﹕「你多給自己2個月的時候,去試試這個新環境。如果真是不行的,你就回家。可是回家後,你要想自己能做甚麼?你只能呆呆的坐在這裡發呆,你還能做甚麼﹖」這些話當頭棒喝,亦處處流露著對孩子的愛和女性堅強獨立的特質。所以,張榮吉在尋找演員時,直覺地就想起擁有相似特質的李烈烈姐。
張榮吉在設計角色上也以這一點為核心,塑造出這樣的一個母親﹕「雖然故事背景是在台中,但我不想找一個操台語口音的中南部阿姨,想避免刻版的印象,所以我設定裕翔母親必須帶有點文化氣質,而且符合現代女性堅強獨立的形象,烈姐正正是我不二的人選。她是一個非常用功的演員,拍攝之前她特地去了一趟台中,去到裕翔的家,並且和裕翔的媽媽聊了一整個下午,從中揣摩這個角色的心路歷程,而且還跟裕翔有很多互動,所以他們戲裡戲外都很像母子,十分自然。」雖然李烈本身是一位出色的演員,但在揣摩角色不禁叫苦連天,「我沒小孩,人生最欠缺的一塊就是無法掌握母親對孩子的關愛,所以我嘗試從和裕翔與他媽媽的相處中,摸索出這個感覺來。」
About關於音樂與舞蹈
創造由音樂構成的語言
音樂在《逆光飛翔》中具有很強的表達性,雖然有時音樂只是暗暗地存在背景中,但它作為一種電影語言,可以充分表現出不同感覺,如媽媽擔心的感情;裕翔初去到新環境的無助感等。除了演出外,裕翔也參與了電影配樂的製作,電影中鋼琴的大部份全都是他親身演奏,他特別擅長利用音符來表達情感。我們在蘆洲功學社音樂廳錄音彈奏鋼琴的部分,台上有一座鋼琴,旁邊設有一台很大的顯示螢幕在播放電影片段,導演在旁解說著畫面,那個景象看起來就像是裕翔在螢幕上演戲,背景則是他自己在彈奏的配樂。
張榮吉表示因為裕翔看不到畫面,製作配樂時必須要在旁邊說故事給他聽。「我會告訴他演到哪裡,而他就根據現場環境聲音跟演員對白,猜到那個情境。因為配樂需要精準對點,畫面進行到哪個階段、有什麼起伏,需要同步進行,所以於畫面播放時同步彈奏才會有最精準的效果。但有時演員情緒寫在臉上,沒有說出來。因此我要要跟他描述他們的表情,然後他再彈奏。但即使需要一邊聽故事,一邊注意環境聲音,但神奇的是他的彈奏從也不會因此而亂掉!若事先跟他說這段要彈三分鐘,他就會準確地在三分鐘結束,就像時鐘似的。」
創造由音樂構成的語言
音樂在《逆光飛翔》中具有很強的表達性,雖然有時音樂只是暗暗地存在背景中,但它作為一種電影語言,可以充分表現出不同感覺,如媽媽擔心的感情;裕翔初去到新環境的無助感等。除了演出外,裕翔也參與了電影配樂的製作,電影中鋼琴的大部份全都是他親身演奏,他特別擅長利用音符來表達情感。我們在蘆洲功學社音樂廳錄音彈奏鋼琴的部分,台上有一座鋼琴,旁邊設有一台很大的顯示螢幕在播放電影片段,導演在旁解說著畫面,那個景象看起來就像是裕翔在螢幕上演戲,背景則是他自己在彈奏的配樂。
張榮吉表示因為裕翔看不到畫面,製作配樂時必須要在旁邊說故事給他聽。「我會告訴他演到哪裡,而他就根據現場環境聲音跟演員對白,猜到那個情境。因為配樂需要精準對點,畫面進行到哪個階段、有什麼起伏,需要同步進行,所以於畫面播放時同步彈奏才會有最精準的效果。但有時演員情緒寫在臉上,沒有說出來。因此我要要跟他描述他們的表情,然後他再彈奏。但即使需要一邊聽故事,一邊注意環境聲音,但神奇的是他的彈奏從也不會因此而亂掉!若事先跟他說這段要彈三分鐘,他就會準確地在三分鐘結束,就像時鐘似的。」
國際攝影、舞蹈大師絕美加持
為呈現本片的首要視覺元素-舞蹈之美,劇組找來現代舞首席大師許芳宜親臨指導,同時獻出電影處女秀,首度於大銀幕演出,飾演張榕容的舞蹈老師一角,讓觀眾可以一暏其美妙的舞姿。許芳宜出生於台灣宜蘭縣,曾為美國瑪莎葛蘭姆 (Martha Graham) 舞團的首席舞者,活躍於國際舞台。亦曾獲美國Dance Magazine選為當年「最觸目的25位舞者」之一。同年亦獲台灣總統頒贈,五等景星勳章的傑出藝術家。
為呈現本片的首要視覺元素-舞蹈之美,劇組找來現代舞首席大師許芳宜親臨指導,同時獻出電影處女秀,首度於大銀幕演出,飾演張榕容的舞蹈老師一角,讓觀眾可以一暏其美妙的舞姿。許芳宜出生於台灣宜蘭縣,曾為美國瑪莎葛蘭姆 (Martha Graham) 舞團的首席舞者,活躍於國際舞台。亦曾獲美國Dance Magazine選為當年「最觸目的25位舞者」之一。同年亦獲台灣總統頒贈,五等景星勳章的傑出藝術家。
張榮吉指構思劇本的時候,榕容的舞蹈老師這個角色就是以許芳宜老師為藍本﹕「我們看過她的作品《不怕我和世界不一樣》,便一直幻想若能由她飾演電影中的舞蹈老師便令電影更加生色不少。她從紐約回台灣後,有幸地我有機會跟她碰面、講解故事的構想,她當時沒有馬上答應,只說她下次有課時我們可以去看看。後來我和編劇去看她上課,發覺她說出來的話不是我們可以寫出來的。我們在現場拼命抄,因為那些話對於沒有方向或沒有自信的人,實在有很大的影響力。」
「而到現場拍攝時,對於老師的一些話或跟榕容的互動,我們都只會提供一些方向,因為並不想限制老師,希望可以很自然地呈現出她平常上課的感覺,所以雙方的互動基本上都是即興的。自從芳宜老師答應加入後,故事變得不一樣。例如,本來並沒有老師的讀白,但在剪接時,突然覺得那些話應該可以被交叉引用。此外,老師教導的方式和裕翔上課的情境又應該如何交錯,這些都是拍攝結束後才做的調整。可見,芳宜老師在故事整合上引發了很多的想像!」
監製陳寶旭說:「芳宜老師天生就是一個專業的表演者,配音時她即使沒有跳舞,說話的語氣依然非常自然生動。」而張榕容為此片也是費盡心思,花了兩年的時間訓練肢體,培養舞蹈默契,開拍前更經歷4個月的密集式訓練,最後在《逆光飛翔》完美呈現曼妙的舞姿。
《逆光飛翔》攝影由法國頗負盛名的攝影師Dylan
Doyle掌鏡,他曾與知名鬼才導演米高歌治(Michel
Gondry)合作。Dylan在拍攝《逆光飛翔》前,曾與導演張榮吉一起合作ASUS廣告作品,兩人一拍即合,在新片中展現絕佳默契,透過鏡頭語言探索主角眼中的世界,《逆光飛翔》呈現的視覺效果更讓人耳目一新。
Director關於導演
張榮吉
1980年生於台北,台灣藝術大學應用媒體藝術研究所畢業,在讀期間開始接觸影像創作,2006年執導《奇蹟的夏天》獲得金馬獎紀錄長片,2008年執導劇情短片《天黑》獲得台北電影節最佳短片。2012年以《逆光飛翔》 獲得第49屆金馬獎最佳新導演獎。
張榮吉
1980年生於台北,台灣藝術大學應用媒體藝術研究所畢業,在讀期間開始接觸影像創作,2006年執導《奇蹟的夏天》獲得金馬獎紀錄長片,2008年執導劇情短片《天黑》獲得台北電影節最佳短片。2012年以《逆光飛翔》 獲得第49屆金馬獎最佳新導演獎。
執導作品
電影長片
2011年《逆光飛翔》
2010年《五月天追夢3DNA》 (演唱會導演)
紀錄片
2009年 紀錄片《哈奇向前衝》
2006年 紀錄片《奇蹟的夏天》
電影短片
2008年 《天黑》
電影長片
2011年《逆光飛翔》
2010年《五月天追夢3DNA》 (演唱會導演)
紀錄片
2009年 紀錄片《哈奇向前衝》
2006年 紀錄片《奇蹟的夏天》
電影短片
2008年 《天黑》
Actor關於演員
張榕容
中法混血的張榕容,10歲就出道拍攝廣告 。參與短片及電影作品如《陽陽》、《渺渺》均獲提名,2008年以《渺渺》入圍金馬獎最佳女主角,是四位提名人中,唯一台灣女演員。三部短片《匿名遊戲》、《天黑》及《宇宙歌女》同時入圍2009台北電影節,創下演員入圍單一影展最多影片的記錄。2009年以國片《陽陽》獲得第46屆金馬獎最佳女主角提名,同時在第11屆台北電影節與第53屆亞太影展奪得最佳女主角獎,2012年再以《逆光飛翔》蟬聯台北電影獎影后,並獲得第49屆金馬獎最佳女主角提名。
黃裕翔2009年從國立台灣藝術大學音樂系畢業,目前為台中市盲人福利協進會「黑墨鏡樂團」及「BaBa Band 爸爸辦桌」樂團團員之一。黃裕翔亦是第三屆總統教育獎得主,在讀期間,他個人的故事已被導演張榮吉拍成電影短片《天黑》,入圍第45屆金馬獎最佳創作短片,更憑《逆光飛翔》獲得年度台灣最傑出工作者的獎項。台灣電影短片《序曲》和《天黑》曾記錄下他精彩的生命故事,而他配樂的蹤跡更遍及《奇蹟的夏天》、《青春啦啦隊》以及環保聯盟紀錄片等電影。
李烈
活耀於台灣電影的製片人、演員及經理人,畢業於世新大學。其製作作品包括《冏男孩》、《艋舺》,以及林育賢導演的作品《翻滾吧! 阿信》,皆獲得不俗成績。2006年李烈曾以《網路情書》奪得台灣金鐘獎迷你劇集最佳女主角。
張榕容
中法混血的張榕容,10歲就出道拍攝廣告 。參與短片及電影作品如《陽陽》、《渺渺》均獲提名,2008年以《渺渺》入圍金馬獎最佳女主角,是四位提名人中,唯一台灣女演員。三部短片《匿名遊戲》、《天黑》及《宇宙歌女》同時入圍2009台北電影節,創下演員入圍單一影展最多影片的記錄。2009年以國片《陽陽》獲得第46屆金馬獎最佳女主角提名,同時在第11屆台北電影節與第53屆亞太影展奪得最佳女主角獎,2012年再以《逆光飛翔》蟬聯台北電影獎影后,並獲得第49屆金馬獎最佳女主角提名。
黃裕翔2009年從國立台灣藝術大學音樂系畢業,目前為台中市盲人福利協進會「黑墨鏡樂團」及「BaBa Band 爸爸辦桌」樂團團員之一。黃裕翔亦是第三屆總統教育獎得主,在讀期間,他個人的故事已被導演張榮吉拍成電影短片《天黑》,入圍第45屆金馬獎最佳創作短片,更憑《逆光飛翔》獲得年度台灣最傑出工作者的獎項。台灣電影短片《序曲》和《天黑》曾記錄下他精彩的生命故事,而他配樂的蹤跡更遍及《奇蹟的夏天》、《青春啦啦隊》以及環保聯盟紀錄片等電影。
李烈
活耀於台灣電影的製片人、演員及經理人,畢業於世新大學。其製作作品包括《冏男孩》、《艋舺》,以及林育賢導演的作品《翻滾吧! 阿信》,皆獲得不俗成績。2006年李烈曾以《網路情書》奪得台灣金鐘獎迷你劇集最佳女主角。
國際知名舞蹈家,出生於台灣宜蘭縣,現旅居美國紐約與台北,曾為瑪莎葛蘭姆舞團的首席舞者,近幾年活躍於國際,也積極與國際級藝術家與編舞家交流。2005年,美國Dance
Magazine將許芳宜列為當年「最觸目的25位舞者」之一,並成為封面人物,同年獲總統頒贈五等景星勳章;2007年獲國家文藝獎舞蹈類,為有史以來最年輕的得獎者;2008年獲選歐洲Ballettanz
magazine贊許為「傑出女性舞蹈家」。2010年更參與上海世界博覽會台北館影片拍攝;2011年在美國科羅拉多州的韋爾國際舞蹈藝術節演出編舞家林懷民的「水月」獨舞片段,同時與美國芭蕾編舞家Christopher
Wheeldon合作演出作品「Oneness」,這次在《逆光飛翔》特別演出女主角小潔的舞蹈老師一角 。
About工作團隊
攝影指導 Dylan Doyle
出生於西班牙伊比薩(Ibiza)小島的法籍攝影師,曾與影像大師Michel Gondry、Alain Duplantier共事。1992年時買下第一部屬於自己攝錄機NPR Eclair 16mm,前往戰時的南斯拉夫拍攝電影。1996年至今,共參與了50部音樂錄影帶、70部電影的拍攝工作,更入圍多個國際性電影節並獲獎,目前工作領域正逐漸拓展至亞洲,台灣、日本、香港至中國都可見其作品。
攝影指導 Dylan Doyle
出生於西班牙伊比薩(Ibiza)小島的法籍攝影師,曾與影像大師Michel Gondry、Alain Duplantier共事。1992年時買下第一部屬於自己攝錄機NPR Eclair 16mm,前往戰時的南斯拉夫拍攝電影。1996年至今,共參與了50部音樂錄影帶、70部電影的拍攝工作,更入圍多個國際性電影節並獲獎,目前工作領域正逐漸拓展至亞洲,台灣、日本、香港至中國都可見其作品。
編劇、剪輯
李念修
參與多部影片拍攝及剪輯工作,如《奇蹟的夏天》、《青春啦啦隊》及《阿爸》,導演作品《闖》入圍以色列國際學生影展及金穗獎。2010年以《街舞狂潮》入圍第四十七屆金馬獎最佳剪輯。
參與多部影片拍攝及剪輯工作,如《奇蹟的夏天》、《青春啦啦隊》及《阿爸》,導演作品《闖》入圍以色列國際學生影展及金穗獎。2010年以《街舞狂潮》入圍第四十七屆金馬獎最佳剪輯。
個人剪輯電影作品與實績 (2011 –
2006)
《街舞狂潮》(獲第四十七屆金馬獎最佳紀錄片)
《奇蹟的夏天》(獲第四十三屆金馬獎最佳紀錄片)
《五月天 追夢3DNA 》
《阿爸》(洪一峰紀錄長片)
《天黑》 (獲2008台北電影節最佳劇情短片)
《被遺忘的時光》(金馬國際影展參展)
《青春啦啦隊》(紀錄片雙年展閉幕片)
《親愛的你好嗎》(入圍2008台北電影獎紀錄類)
《烏龜與眼淚》(入圍2011台北電影獎短片類)
《街舞狂潮》(獲第四十七屆金馬獎最佳紀錄片)
《奇蹟的夏天》(獲第四十三屆金馬獎最佳紀錄片)
《五月天 追夢3DNA 》
《阿爸》(洪一峰紀錄長片)
《天黑》 (獲2008台北電影節最佳劇情短片)
《被遺忘的時光》(金馬國際影展參展)
《青春啦啦隊》(紀錄片雙年展閉幕片)
《親愛的你好嗎》(入圍2008台北電影獎紀錄類)
《烏龜與眼淚》(入圍2011台北電影獎短片類)
美術指導 吳若昀
個人電影作品與實績
個人電影作品與實績
電影長片美術指導作品:
2003 《尋找秋刀魚》 張作驥 導演
2005-2007《蝴蝶》 張作驥 導演
2006 《最遙遠的距離》 林靖傑 導演
2010 《近在咫呎》 程孝澤 導演
2011 《寶米恰恰》 楊貽茜 王傳宗 導演
2011 《逆光飛翔》 張榮吉 導演
2003 《尋找秋刀魚》 張作驥 導演
2005-2007《蝴蝶》 張作驥 導演
2006 《最遙遠的距離》 林靖傑 導演
2010 《近在咫呎》 程孝澤 導演
2011 《寶米恰恰》 楊貽茜 王傳宗 導演
2011 《逆光飛翔》 張榮吉 導演
電影長片美術設計作品:
2009 《艋舺》 鈕承澤導演
2010-2011 《痞子英雄首部曲:全面開戰》 蔡岳勳導演
2009 《艋舺》 鈕承澤導演
2010-2011 《痞子英雄首部曲:全面開戰》 蔡岳勳導演
原創音樂
溫子捷
台灣年輕影像配樂工作者,畢業於復興美工廣告設計科,畢業後進入設計公司任職設計助理,1998年首次嘗試以業餘方式替紀錄片進行配樂製作,退伍後曾製作過公視新聞系列配樂,但有鑒於相關專業領域的知識經驗不足,於2001年投身幕後製作行列,經歷廣告、戲劇混音及現場收音等相關工作後,於2004年正式全身投入自由配樂及作曲製作工作,其後為多部廣告影片與紀錄片擔任音樂製作,目前也與國內當代藝術家及設計師合作多媒體聲音製作與音樂的應用,亦在紀錄片發展協會協助推廣聲音應用概念與製作技術分享等課程發展。
台灣年輕影像配樂工作者,畢業於復興美工廣告設計科,畢業後進入設計公司任職設計助理,1998年首次嘗試以業餘方式替紀錄片進行配樂製作,退伍後曾製作過公視新聞系列配樂,但有鑒於相關專業領域的知識經驗不足,於2001年投身幕後製作行列,經歷廣告、戲劇混音及現場收音等相關工作後,於2004年正式全身投入自由配樂及作曲製作工作,其後為多部廣告影片與紀錄片擔任音樂製作,目前也與國內當代藝術家及設計師合作多媒體聲音製作與音樂的應用,亦在紀錄片發展協會協助推廣聲音應用概念與製作技術分享等課程發展。
個人電影作品與實績
紀錄片:《畢業紀念冊》、《我愛080》 、 《海洋熱2》、《奇蹟的夏天》、《沈沒之島》短片:《天黑》、《探訪》、《遺落的玻璃珠》、《凱西五號》
紀錄片:《畢業紀念冊》、《我愛080》 、 《海洋熱2》、《奇蹟的夏天》、《沈沒之島》短片:《天黑》、《探訪》、《遺落的玻璃珠》、《凱西五號》
其他音樂製作:台北電影獎實驗短片-告別式、台北城市行動藝術節-裝置作品「未來不存在」與導演賴俊羽共同創作、董陽孜作品「山雨欲來風滿樓」
- 多媒體影像、當代藝術家李文政-「看不見的海洋」- 多媒體影像、 服裝設計師陳劭彥影像作品 - 「Goddess」、仙草影像-台北設計大展 -
探索台北
原創音樂
黃裕翔
國立台灣藝術大學音樂系畢業。23歲的裕翔一出生雙眼就罹患先天性視網膜病變,幼時聽到表姊彈兒歌,音符節奏過耳不忘,激發學琴的興趣,他說:「聲音讓我感覺到世界的顏色」,目前為台中市盲人福利協進會「黑墨鏡樂團」及「BaBa Band 爸爸辦桌」樂團團員之一。黃裕翔是第三屆總統教育獎得主,讀台藝大音樂系期間,他的故事被導演張榮吉拍成電影短片《天黑》,入圍第四十五屆金馬獎最佳創作短片,更憑《逆光飛翔》獲得年度台灣最傑出工作者的獎項。電影短片《序曲》和《天黑》曾記錄下他精彩的生命故事,而他配樂的蹤跡更遍及《奇蹟的夏天》、《青春啦啦隊》以及環保聯盟紀錄片等電影。
國立台灣藝術大學音樂系畢業。23歲的裕翔一出生雙眼就罹患先天性視網膜病變,幼時聽到表姊彈兒歌,音符節奏過耳不忘,激發學琴的興趣,他說:「聲音讓我感覺到世界的顏色」,目前為台中市盲人福利協進會「黑墨鏡樂團」及「BaBa Band 爸爸辦桌」樂團團員之一。黃裕翔是第三屆總統教育獎得主,讀台藝大音樂系期間,他的故事被導演張榮吉拍成電影短片《天黑》,入圍第四十五屆金馬獎最佳創作短片,更憑《逆光飛翔》獲得年度台灣最傑出工作者的獎項。電影短片《序曲》和《天黑》曾記錄下他精彩的生命故事,而他配樂的蹤跡更遍及《奇蹟的夏天》、《青春啦啦隊》以及環保聯盟紀錄片等電影。
AWARDS得獎與參展記錄
參展紀錄
台北電影節Taipei Film Festival
釜山影展Busan IFF( New Currents)
東京影展Tokyo IFF
摩洛哥影展Marrakech IFF
杜拜影展Dubai IFF
棕櫚泉影展Palm springs film festival
柏林影展Berlin IFF
提名 / 得獎紀錄
台北電影節國際青年導演競賽觀眾票選獎
台北電影獎最佳女演員獎、觀眾票選獎
釜山影展( New Currents) 觀眾票選獎
第49屆金馬獎最佳新導演 - 張榮吉、年度傑出台灣電影工作者-黃裕翔
代表台灣角逐2013年奧斯卡外語片
提名亞洲電影大獎最佳新演員
參展紀錄
台北電影節Taipei Film Festival
釜山影展Busan IFF( New Currents)
東京影展Tokyo IFF
摩洛哥影展Marrakech IFF
杜拜影展Dubai IFF
棕櫚泉影展Palm springs film festival
柏林影展Berlin IFF
提名 / 得獎紀錄
台北電影節國際青年導演競賽觀眾票選獎
台北電影獎最佳女演員獎、觀眾票選獎
釜山影展( New Currents) 觀眾票選獎
第49屆金馬獎最佳新導演 - 張榮吉、年度傑出台灣電影工作者-黃裕翔
代表台灣角逐2013年奧斯卡外語片
提名亞洲電影大獎最佳新演員
>>雖然男女主角主副線也是愛情故事,但故事中說的愛不是樣貌,而是你欣賞的人,才是重點吧!雖然一般人也不相信,但對觀眾來說,男材女貌是這種定義吧!
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