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你呢?
《蜘蛛俠2：決戰電魔》The Amazing Spider-man 2
2014年英雄捲土重來
5月1日 全球觸"電"
Youtube 「蜘蛛俠」頻道: http://bit.ly/1hOSHE0
類別: 動作
歷險//科幻
語言: 英語
片長: 142分鐘
級別: IIA
故事大綱
眾所周知，身為蜘蛛俠最大的挑戰就是面對自己的雙重身份–既要做好平凡人柏加，又要做非凡蜘蛛俠伸張正義，但於《蜘蛛俠2：決戰電魔》中，柏加要面對的矛盾繼續升級……
對柏加﹝安德魯加菲 飾﹞來說，做蜘蛛俠非常過癮–高樓之間飛簷走壁、受人們英雄式擁戴、與摰愛桂恩‧史德西﹝愛瑪史東 飾﹞一起……但英雄有價，蜘蛛俠亦只能一力承擔起保護紐約市民的責任。這次面對著新銳強敵「電魔」(Electro)﹝占美霍士 飾﹞的崛起，以及「老友」夏利（戴恩迪翰 飾）回歸，柏加意識到他的敵人均有一個共通點，就是都來自奧斯龐企業！
電影資料
《蜘蛛俠2：決戰電魔》The Amazing Spider-man 2
導演： 馬克韋伯 (Marc Webb)
監製： Avi Arad, Matt Tolmach
原著作者： Stan Lee, Steve Ditko
編劇： Alex Kurtzman, Roberto Orci, Jeff Pinkner
主演： 《蜘蛛俠：驚世現新》安德魯嘉菲 (Andrew Garfield)
《蜘蛛俠：驚世現新》愛瑪史東 (Emma Stone)
《黑殺令》占美霍士 (Jamie Foxx)
《林肯》戴恩迪翰 (Dane DeHaan)
發行： Sony Pictures Releasing International
故事簡介
承上集故事發展，因父親意外去世後，桂恩．史德西變得獨立起來。《蜘蛛俠2：決戰電魔》故事的核心，就是彼得•柏加和桂恩．史德西的關係。承諾桂恩亡父要遠離其女兒的彼得•柏加，卻不能停止對她的愛。飾演桂恩的愛瑪史東坦言，桂恩父親之死絕對有助她明白彼得•柏加作為蜘蛛俠的使命：「她可以包容柏加，全因父親是個警員，更在前線工作時殉職。對桂恩來說，父親是個英雄，而柏加身為蜘蛛俠某程度上也是傳承著她父親的責任與使命。」再度演出主角彼得•柏加，安德魯加菲表示，導演馬克韋伯在上一集經已構造出一個非常完美的平台，「不論是演員或是製作人員，在得到一定程度的信心外，也拿捏好更大的自由度去發揮。經歷上集的摸索期，今次大家主要集中火力讓角色更加立體、人物關係發展更全面。」今集蜘蛛俠的主要敵人就是由占美霍士飾演的麥士‧狄倫/電魔：「麥士的背景其實不甚特別，是個四十二歲男子卻還跟母親同住的人。他結過婚，但最終還是因他一事無成而分手收場。如此人物背景經已塑造好，我這角色的出發點經已很過癮，同時，他最後成為壞蛋電魔的理
由就更加充份。」占美霍士表示，當一個人的存在感薄弱，不單是名字，就連他的外貌、聲音、衣著也給人完全忽視，感覺真很糟透。「但麥士‧狄倫最後卻能搖身一變，成為市內每個人也認得、也能喊出名字的人！」正邪大戰，一觸即發。
私用科研 – 奧斯龐成為惡魔工業
監製Avi Arad表示，今回彼得•柏加除了要面對跟桂恩的感情問題以外，他還是非常熱衷及熱愛他的蜘蛛俠身份：「他的使命和能力，卻跟生活和愛情對著幹；而跟壞人和死敵對碰，也是《蜘蛛俠》故事的傳統。」由上集起，這壞蛋陣營乃來自專營科研的奧斯龐企業：「彼得的人生、父母親的失蹤、愛人、朋友（兒時好友夏利）和所有隨後而來的敵人，巧合地都來自奧企這邪惡的發源地。彼得和蜘蛛俠所面對的，是個擁有非常強大力量的機構。」其實，奧斯龐企業的存在，只有一個重要原因，就是為其創辦人諾文‧奧斯龐續命，「他得了一個不治之症，企業花上龐大的金額投資到旗下的特別企劃部門，誇張點說，就是以非常手法去處理微不足道的問題。」導演馬克韋伯說，「但諾文本身心術不正，這特別企劃部門秘密地進行一些可怕的科學實驗。」說到本集出現的壞蛋電魔和綠魔，雖然他倆是帶著不同目的而跟蜘蛛俠為敵，而且，兩者都覺得他們的「目標」並非一致，但他們同樣的來自奧企這萬惡泉源：「兩個人，一個恨透蜘蛛俠，一個討厭彼得‧柏加，他們其實是向著同一人而來，卻背負著不同的理由而連成同一陣線。」編劇之一Alex Kurtzman說。可是，Kurtzman笑言，在彼得‧柏加的世界裡，又不是這麼複雜：「他喜歡當英雄、熱愛當蜘蛛俠，但心中又有一位喜歡的女孩。彼得認為可以兩者兼得，但到了這階段的桂恩也有自己的想法。她得到獎學金可到英國升學，又不捨得彼得，亦深明他的動力絕大部分來自他的英雄感，不，應該說這動力同樣是他性格的一部分。」.jpg)
紐約 – 紐約之子主場作戰
《蜘蛛俠2：決戰電魔》稱得上是以美國紐約市為核心、拍攝規模最大的電影，製作單位特別找來在「大蘋果」土生土長的設計師Mark Friedberg，跟導演馬克韋伯合力打做造出一個最具活力又矚目的紐約市，作為道出這次「紐約之子」彼得‧柏加和蜘蛛俠的故事的舞台。Mark Friedberg跟圈內最特立獨行的導演合作過（如李安、Jim Jarmusch、Wes Anderson和Charlie Kaufman等等），他建議在紐約街頭以實景拍攝–無論是地標中央公園、唐人街或時代廣場，抑或是紅番區。為了片中某幾個主要動作場面，團隊還在片廠搭建出部分的時代廣場、以
及電魔和蜘蛛俠大戰的發電廠！
「現在，彼得‧柏加對作為蜘蛛俠這身體狀態，可謂駕輕就熟。」導演馬克韋伯說，「他在高樓之間滑翔、在觀眾眼前飛過……我希望觀眾，特別是孩子，可以透過畫面感受到等同身歷其境的飛翔感覺。製作單位花了很多時間跟特技人和動畫師溝通，去強化蜘蛛俠在空中狂飆那種張力和質感，極力去表演蜘蛛俠這小子於樓宇間躍動、手執蜘蛛網在半空中高速滑翔是刺激和有力的。」
為達到這目的，製作單位立即向上集處理過特技場面的Armstrong Action Team招手–這個團隊經營，也專門負責策劃、設計及提供特技的團隊，不會讓觀眾失望。「我們希望每個特技場面也令觀眾嘆為觀止，」負責人Andy Armstrong說，「若逼不得已、真人沒法做得更好的場面，我們才考慮用CG。」
即使，在電影中蜘蛛俠往往能人所不能，導演馬克韋伯仍希望可保留、帶給觀眾某程度上的實在和可信性。監製Avi Arad以今集片初其中一段來解釋馬克韋伯的想法：「片初其中一段，蜘蛛俠在追捕由俄羅斯狂人阿歷西．施茲域治駕著一輛偷來的、滿載著放射性鈽物質的貨車。劇組在街上置好鏡頭，然後，那輛龐大的貨車就高速直接撞向攝影機；與此同時，在場的Armstrong特技團隊，則控制在旁拉著『威也』準備給撞飛的車輛……我們希望觀眾得到最高臨場感，猶如置身現場面對『真正』危機一樣！實拍的真實感，的確無可代替！」
元祖Spider-Man Suit大回歸
參與過不少大型動作片，服裝設計師Deborah Scott坦言，《蜘蛛俠2：決戰電魔》才是她首次跟超級英雄電影結緣：「看到馬克韋伯執導的《蜘蛛俠：驚世現新》後，我被電影裡所表現出來的『人性』為之感動，這是吸引我參與這個製作的主要原因。」
Deborah Scott的重任，就是重新設計蜘蛛俠的戰衣，「上一集是個嘗試，今次，導演馬克韋想從漫畫書內找靈感，他希望可以找出向原著設計致敬的元素–原裝的戰衣，經歷多年逐漸的變
化，這次我的設計可以說是最正統的紅和藍再加上大眼睛這些元素的回歸。」
若觀眾有留意漫畫版，其實，每期也像是分鏡圖一樣，每個蜘蛛俠有不同的大小和比例，也得看主筆的構圖和作畫速度。
「設計戲服就不同，像數學方程式一樣要非常精準，要實際動態上有一定可動性，重構經典設計永遠是最好玩的。上集面罩上的「眼睛」相對原著是較細小，今次要回歸像原著裡的大眼睛，也要跟安德魯加菲的臉型和頭部大小成正比例。」Deborah Scott笑言，這麼大的鏡片會影響演員戴著演出時的視角，「設計和實用性之間往往有些矛盾存在。拍攝時，為安全起見，安德魯加菲或特技替身，可能要先戴上無眼罩的面罩，以方便演出，再後期用CG補回眼罩部分。」
關於特效
至於電影的特效製作，Sony Pictures Imageworks當然是導演馬克韋伯的不二之選–其團隊處理過近年所有《蜘蛛俠》電影的特效。視覺特效總監Jerome Chen，繼上集《蜘蛛俠：驚世現身》後再度掌管《蜘蛛俠2：決戰電魔》的視覺特效部分，他表示，導演馬克韋伯對特效製作瞭如指掌，更勇於接受新嘗試：「馬克韋伯會給我們簡單的指引和設定，然後就放手讓我們自由發揮，即使是最天馬行空的想法他也會接受，再想辦法將之放進電影裡頭。」
致命又不失美感的「電」
《蜘蛛俠》電影系列一向以強勁創新的視覺特效見稱，今集當然也不例外！對Jerome Chen的團隊來說，首要任務是處理今集主要壞蛋電魔的部分–先是要把「電」的質感融入到他的人物設定上，其次，就是將電魔發射出來的電變得更有聲有色。Jerome Chen表示，電魔發射出來的電，視覺上越斑爛越有趣越好：「就是不要太過普通，」所以，團隊就由大自然入手：「我們研究太空星體和深海動物的照片，特別是星雲、熱帶動物的色澤和色譜，再將研究得來的結果沿用在麥士‧狄倫變成電魔時和之後發射閃電時的用色–他發射出之閃電不是清一式的藍，也有橙色和紫色，非常多姿多采！」
身為CG總監之一的Christopher Waegner表示，最初，他們得到製作電魔發出的「電」的指示是：致命得來不失美感！「於是，我們就從閃電的錄像入手，看看分岔枝條的形狀和走勢是怎樣；還有特斯拉線圈（Tesla Coil）、電壓球（plasma ball）等等來研究怎樣具體地表達能量…… 再將兩者結合一起。閃電有很多種，當中包含很多元素；製作上，要視乎電魔在什麼環境發射出什麼類型的閃電。」
「數碼重構」時代廣場
團隊另一主要挑戰，就是要「數碼重構」時代廣場。即使在片廠搭建的部份已相當像真，但仍有某些部份得依靠電腦來完成，例如樓宇及其內在陳設、店舖門外、廣告牌，甚至燈光等等。特效製作團隊必須從真正的時代廣場入手：「在正式拍攝開始之前，團隊連同專業測量師，利用攝錄機、相機在時代廣場進行地毯式拍攝。將所有細節都記錄下來，再將圖像、資料和數據帶回工作實，開始『重建』整個時代廣場！」數碼特效主管David Alexander Smith說。
除了地理環境之外，紐約時代廣場聞名於世的「巨型屏幕」陣，也是特效團隊要處理的問題：「現實裡，大小不同的巨屏幕，合共140個，同時間都播著不同東西。在電影中，團隊不但要製造數百條不同內容的影片，而跟隨故事的發展，這些大屏幕只播放著電魔和蜘蛛俠–因為電魔很在意自己的存在，他很想蜘蛛俠『知道』他的存在。」David Alexander Smith表示，這是導演強調片中的重點場面之一。
定格拍攝 -「Spider-Sense」
若你以為複雜地勢再加上特殊現實條件，已是電魔在時代廣場大戰蜘蛛俠的製作難題，你就估錯了–導演馬克韋伯和Jerome Chen要面對製作上的挑戰怎會止於這裡！「還有一個叫『蜘蛛俠觸覺』（Spider-Sense）的場面。」JeromeChen說，在跟電魔戰鬥期間，蜘蛛俠腕上的蜘蛛網發射器給電魔弄毀，但在場還有一堆市民正受到生命威脅。就在這刻，蜘蛛俠正在想如何用單手發射蜘蛛網來拯救在場的人，導演馬克韋伯就想出時間停止這點子。」
原來這「蜘蜘俠觸覺」鏡頭，用上了有趣的方法拍攝：「因為其他人要定住，只有蜘蛛俠能活動，劇組找來一群特別的專業演員–有舞蹈員和運動員，主要是他們要有良好的肌肉控制能力，他們要做到能「定格」動作約五至六分鐘好讓鏡頭穿過。」Jerome Chen說，「有的在跑、有的站著，製作單位也會做某些特別的支架幫助固定他們的動作。在後期製作時，我們在這些定格了的人上加工，用來突出這靜止效果。」
第一身視點的「飛簷走壁」」
《蜘蛛俠2：決戰電魔》代表著製作單位將蜘蛛俠招牌式的「飛簷走壁」帶到另一個新層次。這回，彼德柏加在蜘蛛俠身份時彷彿玩命一般，飛就要飛得最高、下墜時則非到最低點才射出蜘蛛絲到下一支撐點再攀升，Jerome Chen說：「我們在想：究竟蜘蛛俠在升降時的『畫面』會是怎樣？於是，團隊就想出像把鏡頭放在他胸膛前的視點！這樣就把蜘蛛俠在紐約市內飛翔時的觀景變得Jerome Chen強調，Sony Pictures Imageworks團隊內的動畫師，肯定是上佳的人才：「這些動畫師可說是最優秀的觀察者，他們研究所有東西的動態，不論是卡通式還是寫實式，他們亦有能力再將腦海內記錄了動作，演化成有他們自己風格的創作。」Jerome Chen舉例說，動畫師們會觀察安德魯加菲的動態，先進行試作實驗，然後再製作成動畫。
以CG構成的「犀牛」戰衣
最後，團隊要處理片中另一位壞蛋犀牛（Rhino），「導演『御准』我們可對這角色創作的部分天馬行空一點：希望觀眾見到犀牛時，既覺得他很搞笑，卻同時也望而生畏。」David Alexander Smith說，「主要希望能凸顯出由Paul Giamatti飾演的阿歷西‧施茲域治的態度。團隊先參考以前俄羅斯的坦克和軍事器材的設計，再放到犀牛身上，整體上要有功能性、又有點雜亂配搭的質感。最終出來的效果，令觀眾看起來感覺強橫又頗過癮的感覺。」
事實是，犀牛戰衣乃全CG以2,295塊立體幾何再加上263根鏍絲「組合」而成，拍攝期間，Paul Giamatti穿上約12呎高的「裝備」來拍攝。「導演希望在Park Avenue那場戲中，蜘蛛俠跟犀牛兩人的視點要正確，他們這交鋒要演得到肉。那是個日光場面，團隊很容易就捕捉到現場應有的燈光，之後再用電腦製作CG裝甲時光位也準確得多。」David Alexander Smith笑言，當日再場的工作人員對犀牛的外觀也是一無所知：「但最後出來的效果，令人非常滿意。」
關於音樂
上集的配樂由James Horner帶出較「古典」的味道；今次，導演馬克韋伯想出一個更有趣的玩法–找來配樂大師Hans Zimmer領軍，與幾位當今樂壇紅人組成Hans Zimmer and The Magnificent Six，強度的確能跟惡人軍團The Sinister Six爭一日之長短。超級樂隊的成員有金童Pharrell Williams、殿堂級樂隊The Smith的結他手Johnny Marr、樂隊Incubus鬼才結他手Michael Einziger、荷蘭著名作曲家/監製JunkieXL和先後跟Hans Zimmer合作過幾齣電影配樂創作的Andrew Kawczynski和Steve Mazzaro。
Hans Zimmer表示，當導演跟他討論過這次合作之後，消息迅即在音樂界內流傳：「不少音樂界的朋友紛紛來電，表示有興趣參加這次創作，原因很簡單，因為他們都是蜘蛛俠粉絲！就是這樣，為興趣、為蜘蛛俠而集合到城中最具才華的音樂人，導演馬克韋伯表示：既然這樣，不如組一個超級樂隊！」跟Pharrell合作，Hans Zimmer是讚不絕口：「比喻說，我譜出哀怨的和弦後，他就能拼出一首動聽的歌！」Pharrell同時「回敬」，揚言Hans Zimmer是這超級樂隊真正的靈魂人物：「他是核心、是這樂隊的將軍，大概Hans沒意識到，他在整個創作過程裡，發揮著強烈的引領作用。」
這次《蜘蛛俠2》要領軍，Hans Zimmer有這樣的見解：「故事裡，蜘蛛俠是個剛高中畢業的小伙子。即使，他的『非凡能力』讓他的人生起了重大變化，可是他卻以非比尋常的方式和心態去面對這些大小事件。他沒刻意要『老積』，仍保留起很紐約小伙子的無畏與幽默感。在創作過程中，我經常要提醒自己蜘蛛俠這種特質要在樂章中滲透出來–畢竟，最好的音符，是來自生活或相關的一種共鳴。」
「在電影的世界裡，聲音和畫面關係非常密切。」馬克韋伯說，「我在籌劃本片時已預期，參與這次電影音樂的單位，要來自不同範籌，各人獨特的個性豐富起整個『音域』！」馬克韋伯續說，故事發生在紐約，搖滾樂是不可或缺的：「崩樂、嘻哈和電音也在紐約發揚光大，以這些為創作這次電影音樂的藍本，令整體感覺更貼近時代。」「馬克韋伯算得上是這超級樂隊的隱藏成員，」Hans Zimmer說，「骨子裡他也是個音樂人，說著對古典音樂一竅不通，卻會用固定音形（ostinato）或漸弱（diminuendo）等專有名詞來表達他的想法！韋伯對音樂充滿熱誠，很清楚某場面要怎樣的音樂襯托才能表達出更深層意義。」
最近見街的歌曲It’s On Again，由Pharrell Williams作曲，Alicia Keys主唱（Kendrick Lamar客席說唱部份），原來暗藏玄機–Hans Zimmer跟Pharrell將某段將來可能用作為The Sinister Six這惡人幫的主題旋律滲進了這曲裡頭。「所有參與電影配樂的單位，《蜘蛛俠》是他們成長的一部分，能集合一群同樣熱愛這角色的人去創作，千載難逢！」
為惡人軍團Sinister Six鋪路
Sinister Six這幫惡人，最先在1964年出版的The Amazing Spider-Man Annual #1出現，以Doctor Octopus為首，結集起蜘蛛俠面對過的敵人，最原祖的陣容就是Vulture、Mysterio、Kraven the Hunter、Sandman和電魔。在漫畫系列故事發展下去，由蜘蛛俠將這六位惡人逐一擊破。當中，在發電廠跟電魔大戰一段，成為今集電影《蜘蛛俠驚世現新：決戰電魔》的重頭「動作」戲之一。
Sinister Six不會就此罷休，後來加入的惡人多不勝數，陣容千邊萬化，數有Venom、Gog、Lizard蜥蜴人、犀牛等等，最終由綠魔成為領袖；團隊名字隨之改變Sinister Six變成Sinister Seven、Sinister 12、Sinister 666…… 這「惡人團」亦逐漸跳出漫畫跑到電視、電腦遊戲、小說和舞台劇等平台。製作單位表示，《蜘蛛俠2：決戰電魔》同樣為這惡人軍團打開一道新的大門–本集的編劇Drew Goddard將有機會編導以Sinister Six為主角的電影，不日推出。
導演及主要演員介紹
馬克韋伯（導演）
憑 2009年處男執導的電影《心跳500天》（500 Days of Summer）打響名堂，憑該片獲全國影評人協會最佳導演獎，以及包括最佳音樂／喜劇在內的兩項金球獎提名。早於1997年已開始執導音樂錄影帶，包括為Maroon 5、Fergie、Miley Cyrus及Green Day等拍MV，曾多次贏得MTV音樂大獎最佳MV及最佳MV導演獎。2006年為AFI執導MV《Miss Murder》更獲最佳搖滾MV大獎。馬克韋伯將執導《蜘蛛俠》系列第三集。
安德魯加菲 Andrew Garfield（彼得•柏加/蜘蛛俠）
劇團出身，在英國影壇可謂舉足輕重。於2007年憑《Boy A》中扮演誤殺少女坐監的少年，出獄後卻被世人歧視而自殺的角色為他帶來英國電影大獎最佳男主角獎，又在劇界拿過Men Theatre 大獎。2010年更憑《社交網絡》（The Social Network）連奪多個最佳男配角獎項；2009年在《柏納大師奇幻騷》（The Imaginarium of Dr Parnassus）、羅拔烈福（Robert Redford）執導的《命運圍牆》（Lions For Lambs）中也有演出。
愛瑪史東 Emma Stone （桂恩．史德西）
童星出生，最先在霍士的劇集《Drive》中演出，2007年演出電影《Superbad》而於高中休學。憑《喪屍樂園》（Zombieland）為人熟悉，其後於喜劇《緋聞教主》（Easy A）的演出，更令她獲得金球獎喜劇組最佳女主角提名，同時獲得MTV電影大獎及Teen Choice頒獎禮的最佳喜劇演出。2011年參演《寫出友共鳴》（The Help）為黑人傭工寫出歧視故事，並憑該片連奪多項整體演出獎，亦獲得People Choice Awards最受歡迎女星獎項。
占美霍士 Jamie Foxx（麥士．狄倫/電魔）
憑傳記片《Ray》飾演Ray Charles榮升黑人奧斯卡金像影帝，之後參演多齣作品，包括《暴劫現場》(The Kingdon)、《黑殺令》(Django Unchained) 等等，以及替全球收逾4億美元賣座動畫《奇鸚嘉年華》（Rio）配音。近年當上監製一職，替霍士電視台監製喜劇《In the Flow with Affion Crockett》，還有爵士樂紀錄片《Thunder Soul》。戲外，他熱愛音樂，2010年底，找來Drake、Justin Timberlake、Rick Ross、T.I.等樂手合作，推出了個人第四張專輯《Best Night of My Life》。
戴恩迪翰 Dane DeHaan （夏利．奧斯龐/綠魔）
2008年開始在電視圈打滾，最初在律政劇集《Law& Order Special Victims Unit》中演出，其後在金球獎得獎劇《In Treatment》演出為人熟悉。自《奪命異能》(Chronicle) 之後，得到更多參演電影的機會，包括《末路車神》（The Place Beyond the Pines）、重金屬樂隊Metallica的實驗電影《Metallica：Throught The Never》、有關當年轟動美國的邪教殺童冤案的《Devil’s Knot》以及將於本年上映、由名導安東寇班執導的《Life》中飾演已故巨星占士甸，是荷里活的上位新星。
保羅基安馬提Paul Giamatti（阿歷西．施茲域治 / 犀牛）
劇場演員出身，近年在電影和劇場以外也涉足至配音和廣告旁白。早年憑HBO迷你劇集《約翰•亞當斯》(John Adams)榮獲金球獎最佳男主角；憑《擊動深情》(Cinderella Man) 贏得奧斯卡及金球獎最佳男配角提名，之後憑《酒佬日記》(Sideways) 贏得金球獎影帝提名。近年作品有《選戰風雲》(TheIdes of March)、《被奪走的12年》（12 Years a Slave）、《行刺甘迺迪》（Parkland）和《大夢想家》（Saving Mr. Banks）等。
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