>>一睇trailer就已覺熟口面，突然醒起係老餅經典戲《捉鬼敢死隊》。
似在於都係用個枝捉鬼捧，不過今次唔係捉鬼而係打散外星人。
似唔重要，最緊要年青一代未睇過就得。
我就好想睇，亦証明時代不同，而家係外星人色機時代。
仲有2012/1/12呢個唔係大家結婚就認為世界日的時間上映，絕對攞景又贈慶。
世紀末光煞THE DARKEST HOUR
導演： 基斯高洛卡 (Chris Gorak)
演員：艾米爾捷士 (Emile Hirsch) 、奧莉菲亞費比 (Olivia Thirlby)、
麗素泰娜 (Rachael Taylor) 、麥斯明格拉 (Max Minghella) 、祖爾堅拿文 (Joel Kinnaman)
《殺神特工》導演 +《明日之後》公司 激新概念
2012.01.12電擊浩劫
故事簡介
「二十世紀霍士影片」榮譽呈獻，堪稱荷里活史上外星侵略最大災難──《世紀末光煞》(The Darkest Hour)，源自《殺神特工》導演暨《明日之後》製作公司激新概念，天降異形隱身神秘電光，殲滅地球迫使人類末日抗戰，絕對是明年2012首部話題3D特技災難巨片。各地電子儀器通通失靈，世界頓時陷入癱瘓，原來是不明來歷的隱形魔獸兵團控制了所有電力裝置，並無聲無形地大舉進攻滅絕人類！這場天際浩劫禍及全球，莫斯科的五名青年躲在地底避過凶難，卻發現自己成為死城裡僅存活口；他們透過零碎接收的軍方電台頻道，得悉其他生還者訊號，團結起來於極短時間學習最強求生保護技能，誓死向吞蝕地球能源的異星侵略者，全面大反擊！
《世紀末光煞》開創荷李活災難巨片先河，全片以100% 3D方式在俄羅斯拍攝，聯同《阿凡達》天價幕後特技班底，憑著驚天創意構造出前所未見的全新外星異獸，於滅絕人類之前尋覓最後生機，過程刺激緊張，視覺震撼史無前例，挑戰最逼真立體的3D效果。
外星人乘著電光 大舉侵略地球當外星人入侵地球故事在荷李活電影中已變成公式化電影的時候，憑《守夜神》打響名堂的俄羅斯導演提默貝克馬貝托夫，繼《殺神特工》創出殺手電影全新典範後，再展其電影非凡功力，由他領軍監製的新片《世紀末光煞》將外星人入侵地球的故事舞台搬到俄羅斯，更創造出與人類完全不同構成元素的異星侵略者，以電為構成基礎的外星人由於披著能量外衣，在人類眼中全部變成透明生物，並搶去全人類的電力資源。在這個看不見的對手及能源盡失的世界，創造出前所未有的恐怖感覺，更因外星人的毀滅力量強大而迅間令九成人類及動物滅絕。在荒涼的俄羅斯，幾名倖存的青年既要提防隱形敵人，又要自救反擊，為電影創造出全新都市背景同時，更炮製出超越視覺的強大壓迫感，迸發前所未有科幻世界新戲味。
《世紀末光煞》講述路克（艾米爾捷士 飾）與奧利華（麥斯明格拉 飾）兩個年輕人，飛到莫斯科洽談網絡生意，以為找到了投資者可惜卻被騙，結果在夜店留連時卻遇上了兩位來旅遊的女子荷莉（奧莉菲亞費比 飾）與澳洲來的安妮（麗素泰娜 飾），四人在這個語言不通的世界即時一見如故，更相約一起度假散心，忽然間卻停電了。
四人與新相識的由瑞典來的高爾（祖爾堅拿文 飾）走出夜店外，發現漫天出現了光球從天而降的奇景，而全國各地所有電子儀器都失靈，連手提電話及車子的引擎也報癈了，正當所有人都對面前景像吸引住之際，光球落到地上通通變成隱形，有人試圖接觸光球即時灰飛煙滅，人類這時才明白到大難臨頭。路克即時率同幾名同伴急急逃到地底避難，捱過幾日之後，莫斯科市面一遍死寂，一個人影也沒有，就連所有生物都不見踨影。
路克等人在軍事電台獲悉全球各地都發生類似事件，僅餘的人類正組成聯軍以遊擊的方式對抗侵略地球的外星人。於是他們決定踏上尋找其他生還者之路，卻在這時再遇隱形外星人追擊，幸好有幾名俄羅斯戰士趕來迎救，路克等人更認識了一名物理學博士，經他研究後發現外星人出現的地方可以令道電體運作，外星人更是類似電能的物質組成，只要被道電的物體包裹就可以避過外星人的法眼，博士自己就住在一個綑滿電線的鐵籠之中，路克等人也隨身帶備一些電燈膽作警報之用。為了狙擊外星人，路克等人更在其他戰士的協助下奪得有用的武器，準備向侵略者來個絕地大反擊。
移師莫斯科 創造孤立新世界《世紀末光煞》故事最令人有反傳統的感覺是對外星人的設計，由於外星人是以光球的形式降落到地球，他們更帶有強大的電能，能令身邊的電子儀器發聲發光，主角只有待在黑暗的地方才是最安全，因為當有光及聲響即表示外星人在接近，這是完全改變了黑暗是恐怖的傳統意識。
俄羅斯著名導演提默貝克馬貝托夫與監製好友Tom Jacobson 最初接到《世紀末光煞》的劇本後，就決心要將整個故事搬到俄羅斯作背景，除了因為提默曾在俄羅斯拍攝他的驚世巨作《守夜神》之外，他更希望突破荷李活片以美國為中心的外星侵略片主調，意圖將這個題材的世界觀放大到其他地方以製造更多新鮮感。Tom Jacobson說：「當我們初次與導演基斯高洛卡接觸，就向他提出想全片在莫斯科取景，我們有些場景原本在莫斯科其他街道，但導演卻改成在紅場的中心取景，因為他完全明白我們的意圖，就是要將《世紀末光煞》的演員，放到這個城市去歷險。」
除了因為導演基斯高洛卡了解兩位監製的要求之外，他能奪得導演一職還因為他本身也是一個編劇，更在早年曾擔任《搏擊會》等電影的美術總監，Tom Jacobson說：「基斯有很強的說故事能力，他對塑造角色也有一手，更能帶出電影的實感。加上他有美術總監的背景，令他能更好地處理《世紀末光煞》這部以強勁視覺效果掛帥的電影，雖然這只是他執導的第二部長片，但他必定前途無限。」
導演基斯也認為在俄羅斯拍攝《世紀末光煞》是一個極佳的決定，他說：「過去已經有太多的美國城市在電影中變成末日世界，今次轉到莫斯科拍攝可以令電影有更多新鮮感，而且俄羅斯有很多充滿文化特色的建築，與科幻片正好是一個絕配。」
莫斯科對於國際觀眾來說仍然十分陌生，因為太少美國電影曾到這裡取景，特殊的場地正好加強了電影中角色被孤立的感覺，監製提默說：「要電影成功，場地與故事必須息息相關，而且若把任何經典電影放到莫斯科拍攝，你都會發現有很有趣的感覺。」
男主角艾米爾捷士也笑言：「我初看劇本就對故事在莫斯科拍攝有了另一種感覺，這個不熟悉的環境令我覺得自己就是外星人，感覺很特別。」電影中的主角艾米爾、麥斯明格拉及奧莉菲亞費比是美國人，麗素泰娜則是澳洲人，還有瑞典來的祖爾堅拿文，將故事搬到莫斯科拍攝，頓時令這班人一開始就變成了置身外星一樣，各類文字、語言皆不通，但其後他們卻要面對入侵的真正外星人，這個設定令故事變得更有趣。
俄羅斯首部3D攝製電影《世紀末光煞》除了角色仿如聯合國組合，今次製作團隊也有接近七成是莫斯科當地工作人員，大部份更是來自監製提默旗下的Baselevs製作公司，其中美術總監就是提默舊作《守夜神》及《守日神》的拍檔Valera Viktotov，他完全不懂英語卻要與視覺效果專家之一的導演基斯合作，其他各類工作人員也是由俄羅斯人及美國製作公司人員組成，語言障礙在所難免，但卻同時撞出更多新火花，這正是監製提默所期望的。Baselevs公司更為今次《世紀末光煞》特別聘請了大批專業視覺效果人員，他們更在拍前預製了一些視覺效果，以方便在拍攝現場時可以預先看到效果。
另一個比語言障礙更大的挑戰，必定是3D拍攝過程，監製提默說：「全3D拍攝令製作成本提高不少，更令整個製作過程要作全新部署，包括鏡頭運動等方式，以全3D拍攝而不是在後期轉做3D是一個很勇敢的決定。現時仍然只是3D電影的摸索階段，很多電影語言在3D世界仍然是全新的東西，每當拍一部新的3D電影，就是一次電影語言的再建立，我們要學習怎樣去讓觀眾理解3D畫面，因為在之前的3D電影，仍然顯得並不成熟。」
占士金馬倫（James Cameron）的3D先鋒電影《阿凡達》（AVATAR）絕對為《世紀末光煞》帶來了全新的衝擊，主角艾米爾捷士笑說：「我在戲院看完《阿凡達》之後，就對自己說下一部電影必定要拍3D電影。初接《世紀末光煞》時仍然是2D的故事，但電影公司其後決定也要試試開拍3D電影，我最初聽到時是有點不太願意的，但看過《阿凡達》以及電影公司的一些3D測試後，我完全改變了想法，《世紀末光煞》以3D拍攝真的好極了，我甚至不叫這做3D電影，這是IDI電影，即是創新多維滲入（Innovative Dynamic Immersion）電影。」
由於這是俄羅斯首次拍攝3D電影，也是整個團隊的初次3D經驗，因此很多技術及科技都要慢慢摸索，結果拍攝的進度比預計的慢得多，也盡量減少鏡頭的剪接，改而用了很多吊臂拍攝的鏡頭以增加觀眾投入場地的感覺同時，可以減少器材移動的時間。
監製Tom Jacobson直言電影想將3D的效果在故事之中成為重要的元素之一，他說：「我們對於一些驚嚇電影在3D化後彈出一些東西的模式沒有興趣，我們最初是想將電影拍成充滿《雷霆救兵》、《拆彈雄心》甚至《28日後》的感覺，不過在3D化後其電影美學有了明顯改變，我們關心的是怎樣拍電影變成3D之後不會令觀眾頭暈嘔心，這成了其中一項重大挑戰。
由於導演基斯高洛卡今是第二次拍長片，更是首次接觸3D電影科技，幸好他的前作《Right at Your Door》是講述兩個主角在恐怖份子襲擊洛杉磯時的遭遇，與《世紀末光煞》的故事主線十分相似，令他更容易掌握電影的方向及風格，基斯說：「我喜歡接受挑戰，我每次拍電影都像在挑戰極限，我認為人在邊緣所迸發出來的東西時最令人有驚喜的。」
全新外星人 構思超越想象《世紀末光煞》最令導演基斯高洛卡雀躍的就是外星人的設計，他說：「作為一個科幻片迷，今次侵略地球的外星人設計簡直是電影另一大突破，他們基本上是透明的，但卻對身邊的電子儀器有影響，如何在畫面中表達給觀眾知道，成為了我今次執導的另一個挑戰。」監製Tom更透露導演基斯加盟劇組後，為外星人的隱形能力及構成等，加入了很多符合科學基礎解釋的背景，令故事更有可信性，例如外星人是機械與電磁力的結合，他們的血液帶電，同時間更以一層外衣保護殼令他們看來是隱形的，這層保護外衣既能攻擊也可防衞，他說：「雖然《末世紀光煞》所抱持的只是一些科幻小說的邏輯，但我們仍然希望一切都是有根有據的，所以我們都花了少時間結合現今科學的知識去創造今次的外星人。」
導演基斯對外星人的能力也加入了不少創新的意念，他說：「當外星人初次攻擊地球之後，地球就變回石器時代一樣，沒有電力，也沒有電話，角色對周圍環境又顯得十分陌生，完全與外界斷絕了信息。而外星人則令地球上的所有都西都帶電，這是他們看東西及找尋事入的方法，與X光不同，又不是紅外線，這是全新的東西。電影更開創了日光之下才是最恐怖的新概念，因為外星人平日是隱形的，只有利用一些小燈泡讓外星人經過時導電發光，才知他們身在何方，這令黑暗變成了更加安全的環境。」
另一項令觀眾一見難忘必定是外星人的毀滅能力，他們可以令任何生物化成飛灰，導演基斯說：「粉碎其他生物是一個很暴力的過程，而每一個碎片都有點不同，這是附合物理學的基礎，切合電磁學的真實特性，就好像是被閃電一下子令分子解體一樣，我們不希望場面太過血腥，但卻要為觀眾帶來超恐怖的感覺，因此用上了粉碎這種攻擊模式。」
觀眾不時會從外星人的視點去搜尋生還者，這個概思也是來自導演基斯的，原劇本沒有這些外星人視點的描述，監製Tom說：「由於外星人是隱形的，為了令觀眾明白到角色正身陷險境，加入外星人視點是一個十分有效的方式，令觀眾明白這兒是有一個超智生物的存在，人類正被獵殺，外星人不是看到了人類的心跳或是骨架甚麼的，而是看到了人體內的微弱電流流動，這些點子真的是很有趣。」
反擊武器大解構創作了出色的外星人之後，電影必須要針對當中的構思找出破解的方法，其中之一就是外星人的道電特性，因而有了綑滿電線的鐵籠的設計，在《世紀末光煞》中由俄羅斯演員扮演的軍方人士成功逃過外星人的法眼，就是全靠他自行設計的家居，全部由電線及鋼鐵等做成，由於全部導電體圍繞，就成功令外星人看不到當中有人類的存在，當這個籠閃出電光及火花時，真的很精采。
另一樣極之科學的武器，就是由微波爐改造而成的微波槍，當主角以微波槍射向外星人時，因為微波的能量就令外星人的保護外衣有短暫時間失效，這時主角就可以用普通的手槍將外星人擊斃，於是AK47就大派用場了。
同時間，外星在莫斯科的中心興建一座巨塔，但由於主角在地下掘洞令一變得不穩定，巨塔崩塌，導演更為此而設計了一個旋轉式鏡頭去拍攝演員在內東歪西倒的情況，他們更會全部掉到水中，戰況極之驚險，為了拍攝這組鏡頭，更專程移師到德國的片廠，在50呎乘50呎的大水缸中拍攝。
緊貼角色聚焦故事在《世紀末光煞》中全片只集中在幾名角色身上，所有世界消息及進攻計劃等全部都由他們去目擊或從電台聽來，沒有跳轉到世界其他地方或人物身上的鏡頭，令觀眾更能跟著主角的步伐去走，完全投入到角色之中，因此選角也變得十分重要
導演基斯高洛卡早在當《The Lords of Dogtown》的美術指導時，已認識男主角艾米爾捷士，他說：「那已經是05年的事了，而且我也由美術指導變成導演，而艾米爾則越來越成熟，當我07年看到他主演的《浪蕩天涯》簡直是眼前一亮，令我確信他已經變成一個十分出色的演員了。」
監製Tom Jacobson直言是艾米爾主動接觸電影公司表示有興趣演《世紀末光煞》，他說：「我們看過艾米爾很多電影，他在年輕演員之中演技是最出色之一，得悉他有意參演這部電影，令我們感到很興奮，更令電影變得更加成熟。」
麥斯明格拉則對電影中焦點在兩個好朋友感到有點與別不同，他說：「《世紀末光煞》這個故事令我份多感動，是它講述了男性之間的友誼，他們互相幫助及保護增加了電影的感人層次，在很多災難片中都是欠缺的。」
女主角之一的奧莉菲亞費比則認為電影能雲集不同地方的演員令她感到很興奮，她說：「我們就像是從不同空間來到的人，一起合作一起玩，令這部電影變得更加有趣。」另一位女主角麗素泰娜也十分認同，她說：「這部片沒有甚麼天王級巨星，每個人都有其獨到之處，能為電影帶來更多新元素，能合作拍一部這樣的電影真的是神的恩賜。」
對於首次拍攝荷李活片的瑞典男星祖爾堅拿文來說，電影中很多文化差異都成為拍電影的有趣地方，不過對他來說最辛苦居然是俄羅斯的熱浪侵襲，反而從澳洲來的麗素泰娜卻沒有甚麼感覺，她說：「我曾經到過澳洲的西北面拍戲，那兒更高達44度，所以我覺得沒有甚麼問題，這總比凍到死好得多。」
世界突變 迫出人性轉變《世紀末光煞》女主角的奧莉菲亞費比則認為電影能雲集不同地方的演員令她感到很興奮，她說：「我們就像是從不同空間來到的人，一起合作一起玩，令這部電影變得更加有趣。而最吸引我的就是能與導演基斯合作，因為我十分欣賞他的前作《Right At Your Door》，今次更可以去到與別不同的莫斯科拍戲，更是令人十分愉快的經驗。我也很欣賞電影將四名不同背景的陌生人聚在一起，他們努力求生，每個角色更迫出了之前從未想到的變化。」
奧莉菲亞飾演的妮坦莉是非不般的科幻片女主角，不是那些花瓶角色，奧莉菲亞說：「妮坦莉這個角色是一個受過教育並在華盛頓長大，有傳統美國女性的直率，與好朋友安妮在大學認識，因為一些原因而轉飛到莫斯科，那些未有提及的背景暗示了她剛與男友分手，因攝影師好友安妮準備一起飛去尼泊爾，令妮坦莉也毫無準備的情況下跟了來莫斯科準備。她最初是看上了較為聰明的班，但卻是辛先走過來約會她。原本愛狂用手機打短訊的妮坦莉，因為發生了外星人入侵事件令手機壞掉，她也慢慢意識到自己對事物的敏銳第六感。」
澳洲女星麗素泰娜飾演攝影師安妮，她的角色同樣在世界突變之後有了很大轉變，她說：「安妮原本是一個開朗又熱愛生命的女子，但發現外星人入侵之後，她完全崩潰了，整個人也像變了一個人。電影十分成功地將人在災難中的轉變帶到觀眾面前。」麗表更一直希望與艾米爾合作，今次終於如願以償，她說：「艾米爾是年輕一代演員中最有才華的一個，當我知道他參演了《世紀末光煞》馬上也希望參演。這部片沒有甚麼天王級巨星，每個人都有其獨到之處，能為電影帶來更多新元素，能合作拍一部這樣的電影真的是神的恩賜。」
監製Tom也直言電影的重點是看年輕一輩人怎樣面對世界改變，他說：「現在年青人經常希望自己有話語權，又想要有很多新挑戰，不過社會有太多灰色地帶，我們也活在太方便的世界，如果一切變成了最基本，這班年輕人會怎樣自處呢，我希望這部電影可以作出部份解答。有些人就是會有出乎意料的變化，有些人甚至會作出錯誤的行為。」
瑞典演員祖爾堅拿文的古惑商人角色，就有很有趣的變化，他在電影中經歷了危難之下變得更自私，他是作為人類向壞的一方改變的代表，祖爾說：「商人這個角色沒有為同伴提供協助，反而一味的想著自己，很多時更會作出一些非理性的決定。我在看劇本之初就覺得故事很有趣，原來我們的文明是如此脆弱的，作為一個演員，這個角色就十分好玩了，所有演員都對自己的角色投入了很多構思，這部電影真的是很出色。」
最熱的俄羅斯 拍攝大災難《世紀末光煞》全片於2010年7月在俄羅斯拍攝，不過當地卻遇上了歷史上最嚴重的熱浪侵襲，氣溫升上攝氏40度，更因為天氣太熱引發嚴重山火，令全個莫斯科陷入一片濃煙之中，電影被迫停工三星期，拍攝進度大大受阻，由於莫斯科的冬天來得很快也很寒冷，電影公司更要重新評估電影能否在莫斯科完成，幸好最後山火在幾場大雨之後熄滅，劇組人員在三星期的延誤中也爭取時間進行一些視覺效果的測試等，令拍攝時更加方便及準確，縮減了不少時間。
雖然電影是講述俄羅斯被外星人侵襲，但當地政府卻對電影提供了大量協助，這也為電影取景帶來了很多方便，監製提默說：「俄羅斯當局十分高興我們到來拍戲，他們認為更多的當地電影人可以參與國際性電影的工作有很多好處，因此當局提供了很多贊助及協助。到紅場拍攝時，雖然看似有很多限制，但同時間只要經過申請租借場地，政府就在一個周日的早上封閉了紅場一角讓我們拍攝，並且拍了五六天，我們就要好好控制數以千計來參觀的遊客，限制進出的人流等等。」
在市中心的列寧圖書館拍攝更加困難，因為那兒是莫斯科最繁忙的街道，有很多車輛駛經，但劇組卻將這兒化作俄羅斯軍方的最後防線，官方表示圖書館只會在每個月的最後一個星期天閉館，於是在整個拍攝流程中，劇組只有幾個星期天可以拍攝，他們必須在事前作詳細的計劃工作，由於劇情涉及俄羅斯軍人及美國演員，更多對白的溝通及語言的障礙也隨之發生，監製Tom Jacobson說：「我們要在夜晚就進入了圖書館做準備及布置，相信很多俄羅斯人也想不到我們會在這兒拍攝，在門外更要封路又要布置數百輛車停駛，但我們最後都做到了。」
外星生物形象化 演員親身上演危險動作導演基斯在製作電影時，加入了很多天馬行空的構思，尤其是對外星人的描述及其能力等等，包括外星人的視點看人類、將生物炸個粉碎、能量的移動以及外星人隱形如何令人感受得到等，這些難題全部交到《未來戰士2》（Terminator 2）的視覺特效專家Stefen Fangmeier之手上，炮製外星人本身已是一個漫長的過程，基斯說：「我們的主角會發現一些方法去移除外星人的保護外衣，然後真正的外星人就會現形，我一直希望《世紀末光煞》中的外星人，就好像是《大白鯊》中的鯊魚一樣，我們不一定要看到牠們全個真身，只是看到魚鮱已足夠令人驚嚇，外星人的隱形外衣也是同一道理，何時會令人約莫看到大概輪廓，這都很考視覺效果組的功夫，但我們最終都做到了。」
《世紀末光煞》另一個令人驚喜的地方，是所有年輕演員都親身演出與外星人對打的特技場面，艾米爾與奧莉菲亞就齊齊要落水，更會在一架高速行駛中的旅遊巴與外星人大戰，麥斯、麗素與祖爾更有不少吊威吔的場面。監製Tom說：「我真的要好好表揚這班賣命的演員，雖然有不少護墊，但祖爾竟不顧一切去演出他死亡的一場戲，直挺挺的掉在車上，完全沒有任何擋格，真的很精采。」導演基斯也說：「我們還拍了兩次，很明顯的看到祖爾有撞到頭，拍完後他也有點頭痛。」
麗素泰萊也親身演出了一些吊威吔的場面，其中一場是她的腳被外星人拖著然後倒地，劇組預備了僅兩呎長的護墊，若她掉下的位置有偏差也可能會傷到自己，基斯說：「能夠由演員親身上演動作場面，必定令電影的真實感大大提高，麗素的場面我們一直用鏡頭追拍著她的面部表情，觀眾就可以完全看到了她的表現，那次是一次過拍完，真的很精采。」
導演 基斯高洛卡（Chris Gorak）於大學時修讀建築的基斯高洛卡，畢業後轉而於影圈發展，曾擔任《搏擊會》（Fright Club）及《關鍵報告》（Minority Report）等多部頂級荷李活大片的美術總監，06年他初執導演筒兼編劇作品《Right at Your Door》以911事件作藍本，講述生化炸彈襲擊洛杉磯的故事，電影在辛丹斯電影節上映，即獲最佳攝影指導獎，更令基斯的導演功能獲廣泛肯定，因此獲邀執導《世紀末光煞》。
監製 提默貝克馬貝托夫（Timur Bekmambetov）現年50歲的提默貝克馬貝托夫生於俄羅斯，04年電影《守夜神》（Night Watch）在俄羅斯破盡《魔戒三部曲》及《蜘蛛俠2》等荷里活巨片的票房紀錄之餘，更代表俄羅斯出戰「奧斯卡」最佳外語片大獎，聲勢絕對一時無倆，也令他成功闖入荷李活。
08年拍成由安琪蓮娜祖莉主演的電影《殺神特工》（Wanted）名利雙收，全球狂收3.4億美元，令他迅間擠身億萬導演的行列，但他卻忽然沉寂下來主攻監製工作，更先後監製了動畫《9》以及俄羅斯動作片《Black Lightning》等，稍後則會執導講述林肯是獵魔師的電影《Abraham Lincoln: Vampire Hunter》。
2012.01.12
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