>>共實呢套片唔單止食潮流，仲想揹起責任，就係提大家，你會以為好好玩既手機遊戲，
隨時要你條命。
唔信?只要你食花生就唔會有事?
咪傻~
幫凶一樣有事。
今次無事下次一定死，你話?!
唔信?明~
咩叫總有一日有事。
>>其實套片集合其他片成功要素，即靚女主角都要穿住件胸圍四處走。
女仔睇就有靚仔主角比你，似足另一套吸血鬼主角，仲要一往情深，去邊處搵。
即係有情有義，仲要為你犧牲。
但吸引我反而係故事，即係女人唔好蝦?仲要去到尾先知。
係，你食花生又如何，一樣會被人玩殘。
>>一提套戲提了一件重要事。
你以為自己唔知有無LIKE時，重要你有朋友及識自救。
理你幾靚都好，無朋友有事時，邊個救到你。
如果佢地無朋友，有事邊個救到你~
你揀做觀眾食花生
定係做玩家贏獎金?
故 事 大 綱
你揀做觀眾食花生，定係做玩家贏獎金？網上版Truth or Dare「挑機王」，全球Hit爆潮玩！
高中生慧（愛瑪羅拔絲 飾）是個勤力乖乖女，凡事循規蹈矩，置身事外。「挑機王」熱潮愈吹愈盛，閨蜜們睇死慧冇膽挑機，慧不甘心，豁出去Dare一次！正當慧以為任務小兒科，可以抽身之際，她與神秘型男拍檔（狄夫法蘭高 飾）被捲入更多大膽踩界的任務，一夜成名、浪漫又刺激的感覺令慧欲罷不能。遊戲的玩命程度逐漸升級，同時玩家發現遭受監控，要徹底結束遊戲，生存下來，慧只能接受終極挑機…
導演
Henry Joost 《午夜來嚇》系列 (2011 - 2012)
Ariel Schulman 《午夜來嚇》系列 (2011 - 2012)
編劇
Jessica Sharzer 《美國怪談》(電視劇) (2011 - 2015)
原著小說
珍妮萊恩 《試膽任務》
主演
狄夫法蘭高 《非常盜》系列 (2013 - 2016)
愛瑪羅拔絲 《名瞞戇族》 (2013)
茱麗葉露薏絲 《一個葬禮四個失禮》(2013)
艾美莉米德 《華爾街綁架直擊》 (2016)
級別 IIB
片長 97分鐘
上映日 9月1日
發行 娛藝電影、英皇電影
Photo by Niko Tavernise
所謂風險愈大回報愈高，《極限挑機》（Nerve）就描寫一個贏就贏首期、輸就輸身家的遊戲。幾個業餘玩家參加了名為「挑機王」（NERVE）的網上遊戲，在紐約市街頭疲於奔命，嚇到個心離一離，挑戰個人深層恐懼，為的正是競逐一筆可觀獎金、在網絡一夜爆紅！
向來怕醜、踏實的女高中生Vee（愛瑪羅拔絲飾）一天受了刺激，膽粗粗參加透過串流直播的網上遊戲「挑機王」。遊戲玩法類似「Truth or Dare?」，不過這裡只設大冒險，不設大話精：一班追求刺激的參加者輪流出題互相挑戰，由老尷題到搵命搏都有，而背後仲有一班剝花生等睇戲的匿名網民煽風點火。
Vee與另一參加者Ian（狄夫法蘭高飾）拍檔接受挑戰，竟擦出火花，雙雙一躍而成網上明星，一夜間贏得大量粉絲。Vee玩上癮，為了錢，為享受片刻做名人快感，竟撇甩死黨，一心要打入最後決賽。但隨著Ian的經歷被揭開，Vee驚覺自己原來玩不起，但這時候放棄不止一鋪清袋冇翻身，還會連累家人。
刺痛若你擔得起，愈夜愈有機。玩落去，「挑機王」開出的難題會到直達攞你命地步，輸定贏？執得返條命仔已經算好彩。
玩命，你玩唔玩得起？
《極限挑機》改編自女作家珍妮萊恩的青少年小說《試膽任務》，故事緊張刺激的同時，檢視了社交媒體足以致命的吸引力。
你是「觀眾」（Watcher）抑或「玩家」（Player）？這是「挑機王」提供的選擇。如果你追求刺激，大可選擇做「玩家」，接受匿名「觀眾」開出的連串危險升級任務，博取大獎。「觀眾」隨時能透過智能手機，直擊閣下接受挑戰的「壯舉」，開始時是些無傷大雅的惡作劇，但遊戲發展下去，玩家是生是死，貴客自理。
本片由曾經執導《Catfish》及《午夜來嚇》系列的Henry Joost及Ariel Schulman擔任聯合導演，是一個以動作包裝的都市歷險故事，同時不遺餘力地透視網絡使用者的種種行為。「在網絡世界，人們會做盡一切在現實世界未必會做的事，我們在第一部長片《Catfish》，就已經就網絡與身份問題展開過對話。今次都有類似方向，但會集中探討青少年溝通方式。」Henry解釋。
在《極限挑機》，女高中生Vee因為受到老友挑釁，一時衝動參加了網絡遊戲「挑機王」，生活因之被徹底改變。「我們從一個怕醜女孩角度出發，看她坐在電腦前，如何突然鼓起勇氣，嘗試做一個截然不同的自己。」Ariel解釋。「即使Vee有猶疑，網絡世界都有辦法推動她向前，從comfort zone走向未知的世界。網絡用戶神通廣大，只要你甫過一張相出來，他們都有本事摷到你。」
「挑機王」是一個流動應用程式運作的網絡遊戲，玩家一旦註冊，就可以即時參加冒險任務，非常easy，但想退出則是另一回事。「『觀眾』會從Facebook、Instagram、Snapchat等一切你使用過的社交媒體起你底，然後根據你所恐懼的，度身設計冒險任務給你。這遊戲開始時的確挺好玩的，但它會不斷試探你的底線。」Henry解釋。
探討網絡世界邪惡的一面，是飾演Vee的愛瑪羅拔絲（Emma Roberts）一直感興趣的話題。「如今很多人把自己的生活搬到互聯網，這部戲正好捕捉這個現象。」愛瑪表示，如今她使用Instagram、Twitter甚至電郵前，都會再三考慮。「因為互聯網上根本沒有真正的私隱，無論你想不想，你甫的任何相片或文字都有可能被看到。」
《極限挑機》的故事切中當下社會問題，也是吸引飾演Ian的狄夫法蘭高（Dave Franco）接拍的原因。「這個劇本捕捉到一些當下的社會實況，例如一旦躲在屏幕背後，很多人都會變成很敢言的鍵盤戰士，平常面對面不敢講的，只要隔著電腦屏幕，都會肆無忌憚地表達出來。」
監製Allison Shearmur覺得，對年青人文化一向有充份掌握的Henry Joost和Ariel Schulman，是擔任《極限挑機》導演的最佳人選。「兩位年輕導演對他們那個世代的人和事有很多話想說。他們講故事的風格很寫實、很有時代感，可以說，這部戲的拍攝技術走得很前，但它想探討的主題是當下的。」狄夫法蘭高補充：「兩位導演帶來了很多獨特觀點，常常出乎我意料。這戲的故事、人物設計、視覺效果都好正，不止吸引年輕人，其中帶出的主題很值得深思。」
「挑機王」每場遊戲只限24小時，得出優勝者後，就會接受另一批挑戰者加入，開展另一場遊戲。「這齣戲嘗試問觀眾一個問題：『你要做觀眾抑或玩家？』，說的不止是在遊戲裡面，而是在你的生命裡，你是想剝花生隔岸觀火，還是落場玩埋一份？Vee一世人都是穩陣派，但『挑機王』逼她去冒險，那你呢？」Ariel繼續解釋：「如果你落場玩，可能會受傷，但亦有機會贏，成為名人，賺很多錢。你可以忠忠直直，一世人都穩打穩紮，亦可以搏盡無悔，你的生命完全取決於你選擇。」
網絡世界的群眾壓力
Vee的歷險旅程其實由一個灰姑娘般夢幻的奇遇開始，監製Allison Shearmur：「她遇到一個性感靚仔，繼而走進紐約最頂級的百貨公司，穿上一條價值幾千美金的靚裙，然後坐著一輛很有型的電單車遊遍紐約市，成為這座繁華都市的一分子。這一切對家住斯塔滕島（Staten Island，紐約市轄下行政區之一，人口稀疏位置遍遠，與曼克頓區的繁華不能相比）的Vee來說，從前只能靠想像。」
但最令人心寒的是，戲裡由始至終都沒有出現一個形象化的壞人，所有對Vee的恐嚇，都來自網絡上的旁觀者。「剛開始時，觀眾和玩家都是輕鬆愉快的，但氣氛漸漸推向威脅性，一群嗜血的觀戰者在場邊喊打喊殺，令人非常不安。」Allison解釋。
為營造一種年青人獨有的動感和節奏，導演特別參考了大量YouTube影片。「『好玩』是我們拍這部戲的口頭禪。」Henry解釋。「與此同時，我們想拍一部真正擁抱紐約的電影，要色彩繽紛又充滿活力。這是一個隨時隨地都可以用Go-Pro或iPhone拍片的年代，而這齣又是動作片，拍一班敢作敢為的後生仔，所以我們也要上網攞靈感，參考一些最好玩最精采的片段，提取它的精髓，然後再創造。」
要一部具一定規模的商業製作，倒過來向YouTube視頻取經，操作上有一定難度。「YouTube的作用是為部分鏡頭擺位和剪接提供參考，一方面要保持畫面真實自然，同時要讓觀眾從玩家角度出發。譬如狄夫法蘭高騎電單車那一場，觀眾一時會從他的頭盔向外望，一時跟愛瑪羅拔絲一同坐後座，或從路人角度，看電單車如何在眼前飆過。」Henry繼續解釋：「這些鏡頭本身並不難拍，但如果要你用一部超迷你攝影機拍，或要求演員自己拿著鏡頭拍，就很困難。而我們的壓力大多來自如何拍得刁鑽而不出亂子。」
自前作《Catfish》取得成功後，Henry和Ariel經常被問及對互聯網的看法。「網絡世界本身並不存在危險性，它可以很有啟發性，帶你認識你一直沒有機會認識的人和事，推動你成為一個更好的人，但也可以挖出你內心的黑暗面，這完全視乎你怎樣使用它。」
玩家的秘密 遊戲真面目
Vee夢想有朝一日離開斯塔滕島，到南加州的藝術學校升學，但又怕離家讀書，會讓處處保護她的母親失望。「這正好是這角色的關鍵。開始時Vee是個沒自信的女孩，她很想行前一步，嚐嚐做party主角的滋味，但她就是不敢。愛瑪把這角色的矛盾演繹得很好，直到Vee開始建立起一點信心，愛瑪亦隨之變成動作女星，揮灑自如。」導演Ariel Schulman。
愛瑪羅拔絲坦言，她曾經為自己下一部該拍甚麼而看了很多不同劇本，而《極限挑機》的故事是其中最出色的一個。「它包含了所有我喜歡的電影元素，動作、愛情、友誼，而且發生在紐約！看罷整個劇本，我已急不及待參與。」
第一次見面，愛瑪對兩位導演已經留下深刻印象：「他們給我看一本筆記簿，裡面貼滿了他們為這部戲的視覺風格定調的圖片。他們把紐約也當成一個角色般處理，這是我在其他電影中從沒見過的。他們在視覺上做了很多新嘗試，由髮型到戲服，鏡頭到對白，全部經過深思熟慮，令我很興奮。」
同一時間跟兩名導演合作，對愛瑪羅拔絲也是嶄新拍攝體驗。「他們會不斷拋自己的意見出來，你來我往的，有時短短一頁劇本，都會提出很多不同角度和看法，我覺得他們的合作關係絕對做到互相補足。」
另一邊，兩位導演對愛瑪羅拔絲的演出要求也很高。「她一直在尋找體能和演技上的挑戰，今次完全滿足了她。」Ariel解釋。「我們要她當著幾百人面前，脫剩內衣褲，在大型百貨公司裡狂奔，又要她一邊紋身，一邊rap hip-hop，這些都是她過去拍戲從未做過的事。」
Vee接到的第一項挑戰，是親吻一個陌生人，她選了Ian，誰知原來Ian也是「挑機王」玩家。網民期待二人發展曖昧，於是主動製造機會，要Vee和Ian拍住上接受挑戰。而狄夫就把Ian演譯成一個討人歡心的壞男孩。
「我過去主要拍喜劇，今次的角色雖然也有幽默一面，但相對較認真，所以我想演得浪漫一點。事實上這部戲也是一個愛情故事，只是並非典型愛情片，很多隱藏在遊戲背後的真相，令這段剛萌芽的感情難以發展。」狄夫法蘭高。
「其實每個玩『挑機王』的人都懷著某些秘密，他們隱藏著自己的不安，或掩飾自己前半生所犯的錯，希望一次好運能夠扭轉一切。」Ian參賽，背後有個不能宣之於口的原因。「他本來一心一意要贏，但當他認識了Vee，就被她吸引著。隨著故事一路發展，他愈來愈喜歡她，甚至不想噩運降臨她身上。」
Ian在戲裡的冒險任務往往與電單車有關，於是狄夫也要學習駕駛電單車。「駕電單車又驚又好玩，可惜我學車的時間其實不太夠，所以我想我永遠不會駕電單車上公路。但即使只是在空曠的停車場踩兩轉，我已經覺得自己十足車神！」
但要狄夫數最具挑戰性的一幕，竟然是他在戲中的第一項任務：唱情歌。「那是我最擔心的一場，因為我歌喉認真麻麻。但我跟自己講，歌喉幾差都好，只要大方完成任務，依然是有型的。事實上那場戲經過精心編排，效果很悅目，但我還是不想再在鏡頭前唱歌！」
狄夫坦言很仰慕兩位導演：「他們的視覺風格好正，就算只是拍聊天的戲，都像拍動作片般，因為他們運鏡的方法很特別。他們永遠不講廢話，給你的意見總是你意想不到的，《極限挑機》亦遠比一部青少年電影來得更精采。」
戲中另一要角，是Vee的多年老友的Sydney，由艾美莉米德（Emily Meade）飾演。「第一次看劇本時，我已經很想知道幾個人物的最後結局，這故事集刺激、幽默於一身，角色又有層次，單看劇本已經覺得很有趣。」
Sydney促使Vee決心參加「挑機王」，為人外向大膽，導演Ariel 對艾美莉的演繹讚口不絕。「艾美莉既cool又性感，同時是一位可以即興創作的演員，她把Sydney塑造成一個自信爆燈的女孩。」
Vee另一個由細玩到大的老友，是默默暗戀她的觀音兵Tommy，由米爾斯希瑟（Miles Heizer）飾演。「Tommy不想Vee參加遊戲，因為太危險，他更加不想Vee最後跟另一個男生走在一起。」導演Henry解釋。「拍攝的時候不覺得，到剪片時我們才發現米爾斯的演出低調得來好搞笑，他偷偷地搶晒所有人鏡，但現場每個人都很疼錫他。」
米爾斯憑美國NBC電視劇《Parenthood》而廣為人知，拍攝《極限挑機》時才剛過21歲生日。米爾斯希瑟：「這部戲觸及當代文化一個很重要的部分，就是網絡匿名的道德問題。可怕的事發生了，驟眼看與你無關，你匿名嘛，發表甚麼都不需要負任何責任，其實是麻木到黐晒線。」Tommy是初階黑客，劇情發展下去，他會協助Vee和Sydney，試圖對付已失控的「挑機王」。
除此之外，兩位導演還邀請了曾經憑《海角驚魂》（Cape Fear）獲提名奧斯卡最佳女配角的茱麗葉露薏絲（Juliette Lewis）飾演Vee的母親Nancy，饒舌猛人Colson Baker（Machine Gun Kelly主音）扮演Vee和Ian在「挑機王」的主要競爭對手Ty。
茱麗葉曾經演過不少反叛少女角色，今次飾演叛逆少女的母親，就充滿諷刺意味。「茱麗葉覺得成件事好玩嘢！以前茱麗葉露薏絲的名字就等同punk妹，現在就飾演一個一味對女兒指手畫腳的阿媽。」導演Ariel。
「茱麗葉帶了很多她的經典角色回憶來到這部戲，例如《天生殺人狂》（Natural Born Killers），令人相信她這個媽媽前半生都玩過、癲過，令她如今想保護女兒周全的想法更有說服力。」導演Henry。
由於《極限挑機》是描寫網絡世界，所以導演又特意邀請了一批網絡紅人客串，包括著名諧星Josh Ostrovsky、Vine傑出玩家Arielle Vandenberg、YouTube微電影導演Casey Neistat，及網絡女星Chloe Wise。「這部戲是關於社交媒體上的明星是如何被創造，所以網羅一群我們喜愛的網絡紅人就最適合不過。我們一路都有留意Instagram，尋找一些背景獨特的演員，得到他們加入，大大增強了電影的活力和實感，而且大家仲玩得好開心。」導演 Ariel。
晝伏夜出 真．紐約取景
關於取景，兩位導演幾乎一開始就篤定他們的家鄉紐約是唯一選擇。「我看過很多以紐約為背景，但實際上不是在紐約拍的電影，覺得這些戲都拍不出紐約獨有的活力。Ariel跟我一世人都在紐約尋找各式景點，開拍《極限挑機》，就像要把我們大腦裡對這個城市每寸地方的影像記憶翻一片！」
為了達成在紐約拍攝的心願，兩位導演從經典的紐約電影中選取精采畫面剪輯成短片，向監製Allison Shearur解釋他們的視覺意念。「那仿如一封給紐約的情書，試圖游說我拍攝地點不要作它想。」監製Allison解釋。「在紐約拍戲是很好的經驗，只要你封街，紐約同胞就無論如何都不會走過來，他們的合作，令我們充滿動力。」
為加強實感，兩位導演索性給演員一個真的冒險任務。「我們帶艾美莉米德到紐約時代廣場，給她一個咪高峰，拍攝野生捕捉陌生人搭訕。結果出得的畫面比在指定拍攝區內拍攝的效果更有新鮮感，拍出了融入城市的感覺，很有活力。我們很幸運，艾美莉是一個甚麼都肯嘗試的演員，最後我們得到的，是你如何費盡心思去寫、去設計，都得不到的鏡頭。」
至於動作場面，同樣要夠真實，特技指導Stephen Pope表示，不少危險任務的構思，都是從互聯網提取靈感 ，然後重新創作而成。「我們上網搜尋別人玩過的遊戲，挑一些最癲、最白癡的出來參考，他們玩過的我們不想重複，於是扭橋加入了新的元素。」
其中一組最刺激的鏡頭，是要求Ian蒙著眼，騎電單車橫越紐約的公園大道。「在車上如何取得平衡？怎樣處理路面上的交通和燈號？已經夠多難題要解決，加上這場飆車戲要以紐約中央車站作終點，但中央車站全日都很繁忙，要各個環節都配合真的很棘手。」
愛瑪羅拔絲坦言，她永遠不會忘記那些為《極限挑機》在紐約拍通宵戲的晚上。「我跟狄高坐在電單車上經歷了很多超現實moments，那是凌晨4點，我們一邊風馳電掣，一邊望著時代廣場在我們面前飛過，我跟他說：『這些經歷應該不會在我們人生出現第二次！』」
除了是一齣緊張刺激的動作電影，《極限挑機》也是一部關於網絡世界的警世寓言，尤其對年輕人可能造成的傷害，有不少刻畫。如果「挑機王」是真實存在的網上遊戲，兩位導演相信即使它存在危險，依然會大紅大紫。「一定會很多人註冊加入，然後數以百計年青人會用電話直播他們駭人的挑戰過程。我希望這部戲能夠觸發家長與孩子討論有關面對和處理朋輩壓力的問題。」
台前幕後
主演｜愛瑪羅拔絲 EMMA ROBERTS
出身演藝世家，父親是曾經憑《暴走列車》（Runaway Train）獲提名奧斯卡最佳男配角的艾力羅拔斯，姑姐是金像影后茱莉亞羅拔絲。愛瑪羅拔絲是90後上位女星，近年矚目作品包括電視劇《搞乜鬼狂呼女神》（Scream Queens）、喜劇電影《名瞞戇族》（We’re the Millers）、《戀情作業》（The Art of Getting By）、《魔法人魚》（Aquamarie）等，現正參與由James Cox執導的人物傳記犯罪電影《Billionaire Boys Club》的拍攝工作。
狄夫法蘭高 DAVE FRANCO
80後荷里活上位男星，近年作品包括《非常盜》系列（Now You See Me series）、《賤鄰2》（Neighbors 2: Sorority Rising）、《弊傢伙！出差玩大咗》（Unfinished Business）、《熱血喪男》（Warm Bodies）、《逃學黐孖咇》（21 Jump Street）等，現正參與兄長占士法蘭高執導的喜劇《Zeroville》及玩嘢之作《The Masterpiece》。
艾美莉米德 EMILY MEADE
80後最具潛力上位女星之一，曾參與電影包括《不忠之劫》（Trespass）、《盛女日記》（Young Adult）、《情場DRY爆三兄弟》（That Awkward Moment）等。完成由茱迪科士打執導、佐治古尼與茱莉亞羅拔絲主演的犯罪電影《華爾街綁架直擊》(Money Monster)後，會與占士法蘭高合作，合演探討70年代紐約色情事業的HBO電視劇《The Deuce》
茱麗葉露薏絲 JULIETTE LEWIS
70後最多才多藝女演員之一，1991年憑馬田史高西斯執導、羅拔迪尼路主演的《海角驚魂》（Cape Fear），獲提名奧斯卡及金球獎最佳女配角。之後跟不少大導演合作，包括活地亞倫、奧利華史東等，矚目作品包括《殺人旅行團》（Kalifornia）、《血在燒》（Romeo Is Bleeding）、《不一樣的天空》（What’s Eating Gilbert Grape）、《天生殺人狂》（Natural Born Killers）、《殺出個黎明》（From Dusk Till Dawn）等，烈女形象深入民心。近年作品則有《一個葬禮四個失禮》（August: Osage County）、《幻影小天后》（Jem and the Holograms），及扮演未能從punk-rocker過渡至平凡媽媽角色的獨立片《Kelly & Cal》。
導演｜HENRY JOOST｜ARIEL SCHULMAN
自2006年起以合作夥伴身份在紐約從事電影創作，二人執導的首部長片《Catfish》為2010年辛丹斯電影節參展電影。之後接手《午夜來嚇》系列，一連拍下《午夜再來嚇》（Paranormal Activity 3）及《午夜再三來嚇》（Paranormal Activity 4），兩齣驚慄電影皆在票房取得佳績。
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