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2015年3月7日 星期六

《衝鋒車》將於4月2日盛大公映 吳鎮宇、任達華、古巨基、譚耀文、鄭浩南、思漩、姜皓文主演

 
英皇電影出品《衝鋒車》將於4月2日盛大公映。
電影由鄭保瑞監製
劉浩良首次執導
主演:吳鎮宇、任達華、古巨基、譚耀文、鄭浩南、思漩、姜皓文
最新正式預告片 / Official Trailer:
http://youtu.be/d8Bi8CHqnDs
初版預告片 / Teaser Trailer:
https://www.youtube.com/watch?v=Mt8CFd2hZkg
電影製作特輯1 「改裝衝鋒車」:  /  Making-Of - 1:
http://youtu.be/FdDuk3A-d8g
出品公司:英皇影業有限公司   銀都機構有限公司
聯合出品:華策影業(天津)有限公司    愛奇藝影業(北京)有限公司
聯合攝製:英皇影業有限公司  銀都機構有限公司
發行公司:英皇電影發行有限公司
出品人:楊受成 陳一奇
聯合出品人:傅斌星 龔宇
製片人:利雅博 任月
聯合製片人:萬娟 李岩松
監製:利雅博 鄭保瑞
行政監製:禤嘉珍 張康達 周樺宸 竇黎黎
聯合監製:朱嘉懿 唐文康 徐智 楊向華
導演:劉浩良
編劇:劉浩良
製片:陳珮詩
第一副導演:黎震龍
策劃:陳偉斌 施楊平
統籌:錢榮威
動作指導:易天雄
剪輯:李謙明
剪輯指導:陳祺合(HKSE)
飛車指導:吳海堂
原創音樂:I.M.P. featuring林鈞暉&陳玉彬
視覺特效總監:張展榮 羅偉豪
攝影指導:陳楚強(HKSC)
燈光指導:鄒林
美術指導:莫少宗
服裝指導:吳里璐
領銜主演:吳鎮宇 任達華  古巨基 譚耀文 鄭浩南 思漩 姜皓文
主演:紀煥博 莊潔夢 張豫玥
特別演出:邵音音 高捷
友情演出:羅永昌 麥兆輝 莊文強 胡耀輝
片種:劇情
級別:IIB
片長:103分鐘
上映日期:2015年4月2日
官方網站: www.emp.hk

故事大綱
捱 過了十六年的鐵窗生涯,義氣冠絕黑道的發哥(吳鎮宇 飾)出獄後,第一時間實行他那苦思多年的驚天妙計:召集昔日好兄弟,如熟悉一切機械的保齡球場維修員 喪寶(任達華 飾),潦倒後巷造型師杜公子(譚耀文 飾)、以及昔日辣手車神現任小巴司機林東(鄭浩南 飾),合力將一架十六座小巴改裝成衝鋒車,用最 「和平」的方式,打劫一輛走私黑錢的運屍車!計劃看似天衣無縫,但仍逃不過警員徐安良(古巨基 飾)的法眼。憑著過人的觀察力和直覺,他洞悉了發哥等人的 大計;雖然未有警方的正式任命,他仍

私下追捕這幫「扮差佬」的械劫集團…

偏偏這個時候殺出另一班心狠手辣的悍匪(姜皓文、思漩運屍車!當真悍匪vs假警員,真賊車vs假警車,教發哥一眾兄弟如何收科?再加上途經的無辜一家三口、一架雪糕車、一個瘋瘋癲癲的阿婆、以及專門養殖曱甴的怪人,在那夜凌晨,展開連場瘋狂追逐戰!

真小巴‧堅改裝
一 開始拍攝這部電影,最關鍵的是如何埋手將一部小巴改裝成衝鋒車。一直以來,這個構思只是在導演劉浩良腦海中盤旋,並未有落實研究過是否可行,故這項工程成 為整個製作上,首要面對的挑戰。事實上,按照拍攝慣例,只要靠鏡頭運用便可交代一切,無需真切地改裝一部出來,但導演劉浩良拍這部電影的信念,就是源於這 條將小巴改裝成衝鋒車的「打劫橋」是可行!如沒切實執行過,一切就只流於空談。所以將一部十六座改裝成衝鋒車,不單是製作上的執著,還是一項精神工程,有 鞏固導演信念的作用,亦證明多年來的構思並非胡扯一通。

第一步:100% 相似
劇組人 員初初接到這個指令,大多感到無可能做到,就算做到也不會像樣,但經過各部門的溝通及研究,開始有點眉目。導演劉浩良︰「事實上小巴及衝鋒車,無論大小還 是長短,尺寸上都有點類近。」所欠缺的可能是衝鋒車外觀上的裝備及特色,於是道具手足便如砌模型般,將不同配備安裝到小巴上,到最終實物出來時,導演本人 都大吃一驚。「原來真的好似,似到一個地步是我嫌太似,原先幻想會因為極大反差而帶出的幽默感,竟然冇出現到。」

第二步:外貌劇變,內部保留
外 貌工程完成,當大家以為要開始進行內部改裝時,導演一一拒絕,因為故事發展,幾位打算完成這宗劫案後便立即將小巴還原,做到神不知鬼不覺。所以導演只要求 部車外表騙到人就足夠,內裡要繼續保持小巴的本質。看似不倫不類的決定,其實亦想藉此帶出另一個信息。「很多人只會留意外貌,看似警車就以為是警車,到底 內裡是甚麼呢?冇人會留意。雖然它不是一部真正的衝鋒車,但在戲中它確實履行了衝鋒車的職責。正如四位所穿的警察製服,雖然是假的,但結果他們一樣做到警 察要做的事,那麼制服還重要嗎?外表又是否代表一切?」

第三步:郊區行走限定
導演還記 得首次將這部「衝鋒車」駛上街時,街外人的反應只認為它是一部經撞毀過的警車,一點也聯想不到是由小巴改裝,證明改裝工程非常成功。神似本是好事,但亦因 為太神似,引起了拍攝上另一個技術問題。導演劉浩良︰「在香港拍電影如果要用到警車,是需要申請的,但當拍這部『警車』時,製片同事根本不知應該怎去申 請,因為它始終不是一部警車,當它是警車去申請拍攝是不行的,但不去申請便拍攝,又怕引起不少問題。」因為拿不到「警車牌」,為免拍攝時引起麻煩,劇組便 將大量情節改動到郊區拍攝。錯有錯著,郊區的景緻令電影多了份獨特的本土風味,鏡頭攝下不少山路及鄉村風貌,連主角之一的任達華也對這個設定讚口不絕︰ 「畢竟近年看過太多市區的警匪戲,好欣賞導演可以在香港搵到這麼多優美的郊區場地拍攝。香港政府近年不斷發展不斷滅村,有特色的農村已所餘無幾,所以這部 電影在50年後,將會是一部讓觀眾回憶香港農村實況的電影。」

吳鎮宇︰「他們就是一班曳的大細路。」
吳 鎮宇飾演的發哥,在馬來西亞霹靂洲坐完監後,好想回港幹一番大事去補償失去了的16年,好明顯,這是對過去非常緬懷的表現。吳鎮宇︰「他仍然活在當年的風 光世界,好想再威一次,奈何又沒有甚麼特別技能,碰巧昔日的兄弟生活也鬱鬱不得志,於是幾位索性跟這位大佬癲一次,懷緬一番,我覺得用『柴娃娃』去形容他 們是最適合。」

吵鬧中滲出兄弟情
四位大賊表面兇神惡煞,其實內裡還是一群大細路。「如 果沒有這份孩子氣,作為成年人,本就應該懂得分析對錯,無理由會放任自己,想做甚麼就做甚麼。不過大細路性格都有分乖與曳,這班就肯定是曳的大細路。曳的 小朋友發脾氣時,鍾意用喊或叫去表達,但曳的大細路要發脾氣時,就會非常可怕。」男人的溫情不會輕易浮現出來,即使是一班大細路。所以劇本在設計上,幾位 都有不少吵吵鬧鬧的場面,從而滲出互相的友情。「很多對白劇本都已經寫實但大家都想演得生活化一點,所以偶然都會爆肚加入一些廣東粗口,以加重語氣。其實 你要演一群來自草根的社團人物,沒有幾句這樣的對答,反而不合理。」

正義感不是來自制服
一 穿起套制服便代表甚麼?鎮宇認為是一份專業,醫生護士警察固然是,就算是護衛員清潔工維修工人等,也代表你擁有一門職責,你要把自己的專業精神拿出來才對 得住套制服。所以就算戲中的警察制服是假,但穿上後也令四位受到正義的感染。「原本是扮警察去打劫,結果竟反過來執行了警察職務,證明當人性去到某個臨界 點,自然就會站在正義一方,所以執行公義跟穿不穿制服是無關係。」

鎮宇近年多在內地發展,加上向來獨來獨往的性格, 圈中相熟朋友不算多,但今次合作的三位拍檔,剛巧有合作過。「我跟華哥(任達華)合作得最多,阿譚(譚耀文)也有,阿Mark(鄭浩南)就不太肯定有否合 作過,但當年收工在外面消遣也時有碰面,故今次合作得好開心,圍起來便商量放飯時要吃甚麼,會一齊上網買衣服買保健產品,又會向阿Mark研究如何 Keep Fit等。加上全片在香港開工,每個人都熟口熟面,就似返屋企一樣。」

吳鎮宇給導演的話
「本身不認識劉浩良,但當我拍某幾位導演的電影時,他們都經常成日提起這位編劇的名字,又說他將會做導演,好想我去支持下。後來了解過他參與的作品,都是我認為不錯的劇本,加上自己都有一段時間未拍過一些富港產味道的電影,所以都好樂意去支持。」

任達華︰「從映以來最多嗌交戲的一部」
角色名叫喪寶,未看已知是個人性格火爆。華哥亦坦言這是他從影以來最多嗌交戲的一部。「因為以前一些經歷,我跟鎮宇全套戲都在鬥嘴,但並非無理取鬧,導演正正想透過嗌交,令角色之間更可互相了解,亦將最坦白最真誠的一面讓觀眾看到。」

鬥嘴也可以鬥得好開心
觀 眾看到的爭拗可能只是一部分,據講華哥跟鎮宇哥兩位影帝在等埋位時,都時有爭拗,是為連戲培養情緒,還是真的火爆性格太入戲?「鎮宇的性格,大家都知向來 是火爆,有少少躁底,就算是對鞋不合穿也可以大鬧一場,不過我覺得沒問題,因為每個人的性格都不同。跟他認識多年,還記得初入TVB,一齊拍《廉政風暴》 時已經好熟。這只代表我們平時都以鬥嘴來溝通,透過鬥嘴,反而更了解大家內心所想,甚至連家事都知曉,所以都鬥得好開心。」

爭拗都是為部戲好

不 單止心事家事,從爭拗中還可以獲益良多,這結論是由譚耀文親身體驗到的。「兩位影帝級的鬥戲,真是戲裡戲外都有。華哥累積多年的拍攝經驗,對鏡頭好敏感, 連個鏡頭怎樣擺,當中想表達甚麼他都一清二楚,所以過程中有不少寶貴意見給導演。而鎮宇哥又是另一位導演級演員,在某些場口上都有一定堅持,所以片場內每 秒鐘,大家都想提出意見令部戲更加好看,雖然中間都有些火花,但都是良性的。身處現場的我,就如一位小朋友,不停吸收經驗,獲益良多。」

任達華給導演的話
「當我收到劇本後都覺得幾有趣,雖是部警匪片,但最主要的不是任何動作場面,而是人與人間相處的情節,幽默的對白更是精髓所在。有時做資深演員,都要幫幫新導演,將本土電影做得更加紮實。有新導演加盟,才能令整個行業繼續循環運作,不會拍來拍去都是這些東西。」

譚耀文 -- 大賊的形象顧問
譚 耀文戲中角色叫杜公子,事緣他在社團打滾時,是在夜總會當老大,既有異性緣,自己亦是個愛美的人,動靜優雅,就像翩翩公子。即使決定去打劫,他的崗位也是 為幾位兄弟做形象設計,仿製警員制服。一個姿整的大賊,似乎惡不出甚麼模樣。「對呀!角色不兇狠,反而有點驚青怕事,盡量都不想發生不愉快的事。」

前輩變後輩,真係學到好多嘢
雖 則譚耀文有豐富的演出經驗,不過按年資,四位當中確以他最為年輕。事實上,阿譚也享受跟幾位前輩合作。「華哥非常開朗,態度積極正面,不時跟你分享個人的 人生觀、娛樂圈生存之道、對囡囡的教導方法等,就像一位大哥哥跟你談經歷,我樣樣都記得。拍攝期間日對夜對,煞科後突然聽不到他的聲音,會好掛住。鎮宇是 我在圈內好欣賞的一位演員,他屬於思考型,是個有深度的演員,好高興有機會跟他合作。阿Mark早已淡出影圈,在馬來西亞做生意,因有段時間冇拍戲,他說 要努力拾回拍戲時的感覺。但現場所見,我不覺得他有生疏,至少身形依然好Fit,加上今次角色跟他過往演的很不同,既怕事,說話又口窒窒,看他演已覺得很 有趣。」

一個鏡頭,差點送命
說到最難忘,譚耀文便數到壓軸一場戲,劇情講到他被班真悍 匪捕獲並倒吊在車尾,為保持那份情緒,期間連對稿都是在這種反地心吸力的情況下進行。「那場戲我要被奚落,又會大喊出來,好多情緒要表達。雖然中斷有時間 可以鬆一鬆綁,但我只要放下來不用鬆綁,因為那份情緒需要貫徹,鬆綁後又要再度蘊釀,寧願保持這份感覺直至拍完為止。」倒吊戲難忘在辛苦,但緊接的飛車 戲,就難忘些險些送命。「劇情講我被悍匪脅持,班兄弟趕來救我。當時武指只把我雙腳綁在車上,上身沒有綁任何繩。到正式開拍時,車輛行駛期間,我要在車門 大開下,激動地站起來罵人,但因為車正高速行駛,結果一站起便失重心,半個人飛出車外,差點跌落山。」當時阿譚極嬲,因為生命受到威脅,並怪責武指為何不 綁緊他,但事後追問才記起是自己示意不用綁的。「原來是我不清楚狀況低估了危險程度,只好怪自己大意,事後亦立即向工作人員致歉。」

譚耀文給導演的話

「劉 浩良的劇本,特點是爭取修改到最後一秒,才會有正確的對白給大家。有時見他Roll機前仍站在一旁,便知他又在度對白,可見他對部戲的肉緊程度。這份態度 令作為演員的我也不敢鬆懈,嘗試度度自己的對白看看可否做好一點。《衝鋒車》是部地道得來又很有歐洲式黑色幽默的警匪片,當中的情懷是近年港產片少見。」

鄭浩南 -- 浩南哥出山

好 一段時間未有在幕前看到鄭浩南(阿Mark)的演出。在80、90年代,阿Mark擅演滿肚計謀,心狠手辣的歹角,《古惑仔》系列中的司徒浩南正是其代表 作。重複的角色,未必能令阿Mark出山,所以在《衝鋒車》飾演的角色林東,跟過去演的可謂南轅北轍,阿東是個內向少出聲的人,一出聲便口窒窒,完全沒半 點殺氣可言。

荒誕地說故事

鄭浩南︰「林東性格內向,甚少出聲,強項是駕駛技術超卓,是隊中的車手。跟 幾位兄弟聚頭,目的只是想發大財。原想做一宗非法的事,但最終竟間接地維護社會安全。其實四位所謂大賊,都絕非大奸大惡,分別在社會上混混噩噩。即使計劃 去打劫,也非常善良,既不傷天害理,又可替天行道,一成事便打算收手不幹。相比最後碰到那班真正悍匪,完全兩回事,對比好大。」角色不一樣,就連片種,阿 Mark也覺得非一般。「大家以為這是很典型的警匪片,實情他除了是警匪片,還加入很多社會上發生的事情。導演懂得用喜劇方式,以荒誕手法表達友情、感情 和社會問題,是近年來說最代表香港的電影。」

制服不一定代表正義
電影有相當篇幅講到警 察制服的意義,原來阿Mark的爸爸曾經也當過警察,令他自小便對制服有種微妙感覺。「我爸爸做生意前,曾經做過香港紀律部隊,每次見到套制股,都似有份 尊嚴當中。警察制服是有一定代表性,但並不代表正義,當你去到其他東南亞國家,你便驚訝這都算是警察?製服是一份授權,香港警察其實非常專業,我不是要擦 香港警察鞋,但60年代出世的我,親眼目睹香港警察如何逐步改善,邁向專業。」

久別影壇一段時間,阿Mark很高興 認識到班新知舊遇。「想不到今次拍戲會這麼好玩,華哥早在1989已經合作,後來拍的《香港舞男》,還加上萬子(萬梓良)。鎮宇亦合作過好幾次,如《中華 英雄》。反而阿譚是第一次合作,想不到第一日已經有種默契,合作完大家都希望日後可以再合作。」

給導演的話
「劉 浩良是個資深但年輕的電影人,參與過不少電影編劇,但由於是第一次執導,而面對的又是我們這群入行廿幾三十年的資深演員,現場難免有點緊張。起初鎮宇同華 哥都鍾意跟劉導演開笑,當他喊NG時,兩位阿哥會反問他為何NG?剛才鏡頭有甚麼地方不夠好?每事都問到非常徹底。當然,兩位絕非出於惡意,完全是有建設 性的提問,還帶點開玩笑成分,但偏偏就令導演非常緊張。直至拍到中段,他才懂得享受這種獨特的交流方式。」

古巨基 -- 將爆炸力重現
在眾多演員中,導演跟古巨基是認識最久的一個。而劉導也特別按自己認識的基仔,為他度身訂造這次角色︰一個有潛在發炸力的警察。

徐安良就是古巨基
古 巨基飾演徐安良,原是一名臥底探員,但他偏偏對制服有一份情意結,沒制服的日子完全感到迷失自我,後來甚至要求調回軍裝。到最後遇到這班賊,才令他開竅, 明白穿甚麼其實並不重要,最重要是那份正義感。徐安良的表現向來並不起眼,直至在這單案的獨特分析,才令人刮目相看。原來這個設定,是導演觀察基仔的際遇 得來的。劉浩良︰「在他當主持時我已經留意他,後來在收音機聽到他唱歌,原來這麼好聽!即是他當這麼多年主持,都是將自己的強項壓抑住,就是在等一個機 會。於是我將這種特質都放進角色,要他重演昔日那股爆炸力。」

懷疑老友點子
當老友,好 處是可以直話直說。雖然答應會鼎力支持,但一聽到劇情是將部小巴改裝成衝鋒車後,基仔第一個反應是︰「咩嚟呀?得唔得呀?」「我算很早便接觸這部劇本,因 為導演喜歡每有初步構思,便四出問身邊朋友意見。當時我都覺得有趣,但連隨問是否可行呢?直至上到電影公司開會,他分別拿出十六座小巴和衝鋒車的玩具模型 作比較,才發現原來兩者無論大小還是長短,的確有點似。後來到拍攝現場看到這部經改裝的實物,更加覺得不可思議,難怪在戲中這部車可以瞞天過海。」

四位前輩照顧周到
古 巨基向來主力唱歌,今次可以跟四位前輩合作既興奮又緊張,而四位更對他照顧有嘉。「拍攝時很冷,只得幾度,而我的戲服就只得一件薄風褸,多謝大家照顧我, 給我很多暖包保暖。另外拍動作場面時,他們也主動走來幫我加墊做保護,這些舉動都令我好感動。」基仔很喜歡這個角色,演出時更達至忘我境界,其中一幕說他 要在廢車場找線索,並爬到上一架已遺棄的快艇上遠望。本身畏高的他,拍攝時完全沒有問題,但導演一喊Cut,角色一抽離,便立即腳軟。

古巨基給導演的話
「認 識阿良多年,見證他從編劇晉身成導演也替他高興,能夠有份達成別人的夢想是很痛快的事。近幾年都有留意他當編劇的作品,他不止是文字功力超卓,實戰經驗也 豐富,而我相信他是一邊寫一邊將自己腦內畫面呈現出來,拍出來的畫面才有這種張力。我自己都正在創作劇本,亦早已約定他幫我一起研究。」

思漩 -- 真‧悍匪出沒
電 影去到中段,以任達華為首的冒警團隊,會遇到一群不折不扣的悍匪,分別由姜皓文(黑仔)及思漩飾演。他們作風心狠手辣,殺人如麻,各走極端,唯一相同是造 案手法都是冒警。當兩幫人相遇上,由黑仔領軍的一幫,視對方為真警察,於是上足彈藥準備迎戰,而華哥一黨,只好在接近手無寸鐵的情況下,伸張內心的正義。

拍得血流披面
思 凝在戲中飾演女悍匪,行事冷血無情,因劇情需要,不時要強裝起一副冷酷,事事親力親為,其中有幕要搬屍體,打是一個人頂硬上。「那具屍體雖然是假,但內裡 都是塞滿實實的棉花,我估計最少也有30斤重,而我就要背著它跑、打、跳車,很多時拍到中段已經沒氣力,腰也痛起來,但我告訴自己沒有問題的。」導演劉浩 良對思凝的演出極為滿意,不單是那份堅持,還因為拍至後段一場受傷戲,令導演深感歉意。

思凝︰「壓軸有幕飛車戲,講 到我跟黑哥(姜皓文)要在行駛中的衝鋒車,踢開鐵絲網,走到車尾拿槍向任達華那邊開火。結果就是在第二Take上,我跨不過鐵絲網並跌在地上,當時已覺得 臉很痛,但我只記住要馬上站起來開槍完成拍攝,結果站起來,一臉的血令大家也嚇呆了。」第一次拍戲便弄傷演員,劉浩良在現場顯得大為緊要,但斷想不到,思 凝比他還硬淨,沒休息幾天便回到片場繼續開工。「就是這份堅持令我非常感動,於是臨時設計了一個鏡頭給她,希望用一個鏡頭向觀眾介紹一位這麼出色的演 員。」其實今次特意安排思凝飾演悍匪,並有大量動作場面,全因一個美麗誤會。劉浩良︰「我在她的履歷上知道她接受過軍訓,才有這種安排,但後來才知她在軍 中只負責唱歌跳舞,真是個很大的誤會。

人物簡介

發哥(吳鎮宇飾)

昔 日江湖大佬,為人極具義氣,多年前因一宗大案不想累及兄弟,竟一力承擔在馬來西亞霹靂洲受盡16年牢獄之苦。牢獄生涯並無磨滅其鬥志,反讓他有時間密謀大 計,準備回港後幹一番大事。出獄後,發在專門運送屍體往來中港兩地的公司打工,無意中發現有非法集團藉此渠道走私人民幣,而這正好是執行大計的好時機。於 是發親自召集昔日三位好兄弟,組成冒警團隊,希望以賊制賊,以最和平不傷及無辜的手法,轟轟烈烈地幹一次大茶飯。

喪寶(任達華飾)

熟悉機械操作,離開社團後隱身在保齡球場當機械維修員。性格火爆衝動,凡事直話直說,經常跟發哥有口角衝突。在團隊中屬工程顧問,專責將十六座小巴改裝成衝鋒車。

杜公子(譚耀文飾)
在社團時任職夜總會經理,甚有異性緣。後轉到髮廊當髮型師,但因性格問題及一些兒女私情而沒幹,索性在街邊開檔幫人剪頭髮維生,而幫襯他的大多是前夜總會小姐及舊相好。性格膽小怕事,擅長扮靚造衫,是團隊中的形象顧問,為幾位仿製警員制服。

林東(鄭浩南飾)

辣手車神,人稱「一代車神無後波」,現淪為小巴司機。性格內向少說話,是團隊中的車手。而發哥更看中他所駕的小巴,目標是將它改裝成衝鋒車犯案後還原,做到神不知鬼不覺。

徐安良(古巨基飾)
原 是臥底探員,偏偏對制服有一份固執和情意結,令他在當臥底期間極為迷失,任務完成後立即要求調回軍裝。一直在警隊內沒甚表現的他,憑藉過人的觀察力及鍥而 不捨精神,令他洞悉到以發哥為首的大賊團隊正密謀一宗驚天劫案,只是愈深入調查,愈發現四位不單沒想像中歹毒,反而內藏的正義感正慢慢地彰顯出來。

悍匪(姜皓文、思漩飾)
同樣是一班冒警大賊,同樣對這筆走私人民幣虎視眈眈,唯一不同是他們屬於不折不扣的悍匪,犯案手法兇殘,殺人如麻。當遇上以發哥為首的假警察時,誤以為真警,猛烈還擊。

導演劉浩良:「來一場真正的“賊喊捉賊”」
劉 浩良,香港浸會大學傳理學院電影電視系學士,主修電影。讀書時已拍攝多部短片參與本港或外地影展,畢業作《IFILM》(16mm) 曾獲香港獨立短片及錄像比賽另類優異獎,並參展第二十屆香港電影節及台灣金穗獎觀摩展。2001年,劉浩良全職投入電影及電視編劇工作,曾與不少名導演合 作,作品包括、2008《畫皮》、2008《三國之見龍卸甲》、2010《錦衣衛》、2010《飛砂風中轉》、2010《槍王之王》、2012《大魔術 師》2014《一個人的武林》。現任香港電影編劇家協會副會長。《衝鋒車》是他首部執導作品。

《衝鋒車》是劉浩良第 一部由編劇晉升至導演的作品,作為個人第一次,總會拿最好,最有把握的出來,希望做好口碑,往後陸續有來。不過劉導心目中最好的劇本,就是這個略帶偏鋒的 「警」匪故事。香港電影有幾種角色經常會出現,其中包括警察和江湖大佬,而做編劇的為了資料搜集,總會有機會認識幾位這樣的朋友。這個埋藏心裡多年的劇 本,亦源自劉浩良跟江湖中人一次看電影經驗。

「有次跟一位江湖大佬入場看一部警匪片,當看到一幕警察成功逮捕匪徒 時,他表現得異常興奮!我覺得奇怪,便問︰『捉你喎!咁開心?』他答得也有趣︰『咁睇警匪片就是這樣吧!』原來電影是可以激發人的正義感,無論你日常如何 作惡多端,坐到觀眾席,那份正義感就會湧現出來。」於是劉浩良便構思了一個關於四位大賊扮警察打劫的故事,以為計劃天衣無縫,但途中就遇上一班真正的悍 匪。雖然自己身上的制服是假的,但從心湧出來的正義感卻是千真萬確,就在這刻,這班賊正義感上身,決意去對付眼前這班悍匪,從而變奏出一個改邪歸正,另類 的警匪電影。

劇本再有趣,就是無人欣賞
「正如鎮宇在戲講他扮警察打劫這橋度了十幾年, 而我這個故仔都一樣度了十幾年。」劇本袋了十多年,除了構思需時,要找一位懂得欣賞它的人也不容易,每次向不同老闆及導演說到故事是關於一班賊,如何將一 部小巴改裝成衝鋒車去打劫的……第一個反應都是「小巴變衝鋒車?點會似?」遲遲未找到知音,直至遇到導演鄭保瑞,他第一次聽完個故事,就是哈哈哈大笑一 輪,並覺得可行,贊成開拍。劉浩良覺得事情未免發展順利得不敢相信,於是反過來問鄭保瑞︰「不擔心會改裝得不似嗎?『唔似咪好,拍啦!』(鄭保瑞答)單憑 這句話,我便知道他是完全明白個劇本,理解背後想帶出的信念,故第一時間亦邀請他當上這部電影的監製。」其實劉浩良認識了鄭保瑞多年,曾是同一條街的街坊 街里。後來鄭保瑞當上導演,劉浩良都有寫過好幾個劇本出來嘗試合作,可惜一直未有成事。

整合90年代最強大賊組合
當 劉浩良寫完這部劇本後,開始幻想由誰去演,他心目中有個準則,就是要找四位有閱歷,而且站出來既有型得可以當模特兒的男演員去演,這設定不單是美感問題, 還跟故事角色有密切關係。「首先他們是上一代社團人物,會有一定年紀,至於身形,雖則幾位活到今時今日生活並不如意,淪落到做一些不想做的工作,但從他們 的身形可見,四位一直都沒有放棄自己,這會令觀眾更易投入角色的世界。」最後導演敲定由吳鎮宇、任達華、鄭浩南及譚耀文主演,四位完全符合以上兩大條件, 而根據監製鄭保瑞解說,人選上還隱藏了他跟導演對90年代港產片的一份情懷。「我們在選角上刻意揀選過往在警匪或江湖片上的中流砥柱,各人都有一個好經典 的角色,例如任達華有《賊王》、鎮宇有《爆裂刑警》、譚耀文有《野獸刑警》的撳釘華、鄭浩南在《古惑仔》系列中的浩南也夠經典。」這個來自90年代的最強 大賊組合,相約過程都頗艱辛,要花不少時間和誠意才令四位走在一起。

一群披著狼皮的羊
能 撮合四位走在一起已非常難得,若只是重複過去演過的角色,未免太浪費,所以劉浩良早就決定在角色設計上,要呈現四位的另一面。「例如我安排一副眼鏡給鄭浩 南,要他演繹一個有深近視的人,省去以往的傲氣。鎮宇會繼續表現他以神經質行事,但去到最後會有個情節,令他反醒自己原來一直都錯。華哥就在髮型上著手, 看起來更似一個機械維修員。至於譚耀文,我要他背負一份好沉重的感情,令他大受打擊,是觀眾甚少看到的」雖說是一班大賊,但其實一點都不壞,而且在籌備劫 案的過程中,還救了一個幾乎被人強姦的少女,又在劫案現場救了一個小朋友。「在整部戲內,他們根本沒有做過一件壞事,這就是故事想講的主題,人人都會有正 義感,只是自己未必知道。」

角 色具正義感,現實中,幾位也不自覺流露一份惻隱。話說有幕講四位制止了一宗強姦案,並將兩個色心起的少年,剝光豬吊起以示懲戒。拍攝當日天氣很冷,導演見 兩位年輕演員冷得不停顫抖都有點於心不忍,就在同一時間,鎮宇跟華哥同時走到兩位演員身邊說︰「忍耐下吧,我們年輕時都演過不少這類戲。」兩位平時頗嚴肅 的大哥,竟在這種環境下為年輕人演員說出鼓勵說話,不禁令兩位整晚有如注滿力量般。「看到這種表現,令我好肯定這部戲找對了演員。」幾位戲裡戲外都似殺氣 騰騰,事實上還是一群披上狼皮的綿羊群。

當導演,每句說話都是壓力
要劉浩良用一個詞語 去形容首部執導作品,他用上「痛快」二字,因為演員演得痛快時,也希望觀眾欣賞時一樣痛快!「演員的專業令我太感動,作為一位新導演能夠拍到這班演員,太 幸福了。」由於幾位都是具經驗的演員,所以拍攝時並冇指明每一幕要怎去演,只需把劇情告知幾位後,讓他們各自代入角色性格後,將反應演出來就是。「對白上 雖然早已寫好,但幾位走在一起時,會作出少少調動令情節更有火花,基本上這行徑令我少了很多顧慮,可全程在螢光幕前享受。」對導演來說,過程是享受,不過 最初還是有壓力,壓力既來首次執導,也來自每句說話。「以前當編劇,會將自己天馬行空的想法透過導演把口去通知劇組,然後實行。到自己當上導演後,我發現 隨便一句說話,原

來都可以令劇組做得好辛苦,所以以後每說一句話都應該要思前想後。」
監製鄭保瑞:「層出不窮的荒謬,最觸動我」
鄭 保瑞,被稱為香港電影Cult界的代表導演,這份認同是來自2001年他執導的《恐怖熱線之大頭怪嬰》,一部奇案式驚慄電影,大頭怪嬰在片中未有露過一 面,但就是憑點點線索營造出一幕幕極恐怖的氛圍,最後在《意大利烏甸尼斯電影節》摘下最佳剪接獎。隨後的作品《愛‧作戰》(2004)、《狗咬狗》 (2006)、《軍雞》(2008)、《意外》(2009),都愛在極端環境下,寫出扭曲的人性,形成強烈的個人風格。《衝鋒車》是他首部當監製的作品。

鄭 保瑞跟劉浩良導演相識多年,也有不少次差點可以合作的機會,只是往往去到最後還是告吹,但就在多次告吹的計劃中,鄭保瑞看到劉浩良為人的一份堅持。「一直 未有合作的原因多多少少都與我有關,很多時是我根本未度好個故事,但作為編劇的他,回家後還是立即起手去寫寫寫,嘗試寫出一個完整的劇本給我。很多編劇遇 到同樣情況,都會暫且放低,等待導演指引,但阿良就沒有坐著等。這種性格跟他在《衝鋒車》內所描寫的人物性格很相似,我深信都是他個人的投射。」

換個身份 一拍即合
導 演與編劇這個組合未能達成,換個身份,監製與導演呢?結果一拍即合。我聽到《衝鋒車》這個故事後第一個感覺,是好奇妙,天馬行空得來又好合理,有機會拍到 出來都會幾好睇。」平時度故事,對大賊扮警察打劫這些點子,鄭保瑞都有保留,因多數都會碰壁,沒新意,甚少拍得好看,但今次《衝鋒車》觸動他的是劇本中層 出不窮的荒謬。「他不是要硬橋硬馬去拍一套警匪片,當中有很多看似荒謬,跟主線發展無關的情節,看下去原來是相輔相承,這樣會令故事更突出。要我形容,我 覺得這是部奇想式的警匪片,還帶有少少西部牛仔片的感覺。」鄭保瑞覺得身為導演,要拍一齣合情合理的故事不難,最難是要拍出一部能打動觀眾的電影,這一點 要導演先對劇本有一份感情,才有機會成為一部獨特的作品,這一點劉浩良完全做得到。

「你未當過導演,而我又未當過監製,這個組合會否太搏?」

原 先鄭保瑞也只是以朋友身份給予意見,從沒想過當監製,直至劉浩良致電說一直都找不到導演幫手,於是向他提出要求。「當時我只覺得你未當過導演,而我又未當 過監製,這個組合會否太搏?」所以當時沒有立即應承,但收聲後,鄭保瑞腦海不期然泛起自己首次當導演的畫面。「說來慚愧,當年我第一做導演,手上的劇本還 沒他那麼完整詳盡,但當日監製都予我這個機會,可見監製相信我的不是我多少才能,而是相信我有能力去完成一部戲。同樣我重視阿良的特質多過能力,我好欣賞 他對創作的態度和堅持,他只欠一個實質的經驗,偏偏《衝鋒車》這個劇本亦內含這份搏鬥精神,我深信他定必可完成這部戲,所以便答應他做監製一職。」

「任何人都不可以隨便下決定,包括我!」

監 製,予人印象不是要管錢就是管創作,但第一日開始,鄭保瑞便說明這兩項並非他主要的工作,他的責任是輔助導演完成心目中想拍的故事。「我跟整個製作團隊 講,在拍攝過程中,除了導演本人,任何人都不可以隨便下決定,包括我!大家都不可以超越這條界線,我希望作品最後出來,阿良可以自豪地說這是一部完全屬於 自己的作品。他最要做的只有一樣,就是清楚知道自己想拍甚麼!」在鄭保瑞眼中,作為監製,就是製造一個有利導演創作的環境,有這想法,因為他也遇過不少很 好的監製,好想將這個經歷延續下去。「有時他遇困難會致電我,我會給予意見,但我知道他未必會用我的提議,他只想從中得到些啟發,繼而找到一個新路向,其 實我最開心見到這種情況,亦好樂意去做這個角色。我明白當導演有時會太沉迷個人世界,如果過程可以冷靜下來再作決定,作品可能會更好,但如果套套戲都這麼 冷靜分析,出來的作品豈非一模一樣?我當然不贊成,尤其覺得《衝鋒車》這部戲根本冇需要跟其他電影一樣,好想觀眾入場看到的不止是一班出色的演員,還看到 劉浩良到底是怎樣的一個導演。」

劉浩良眼中的鄭保瑞

「監製最緊要是在導演感到不安心時可以在精神上給 予支持,在想不通時可提出另一角度的想法。劇本由第一稿開始已經有讓阿瑞(鄭保瑞)看,他每次都可以有意見給我,但又從來沒有強逼我要去改甚麼,只是將所 有可能性講出來讓我衡量一下。這可能是他當過不少次導演,知道作為導演創作空間很重要,所以這次合作得好舒服。」




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