《無涯》杜琪峯的電影世界Boundless
烏甸尼遠東電影節
布里斯本亞太電影節
香港國際電影節
香港亞洲電影節
台北電影節
參展作
舒琪監製
新晉導演林澤秋 首部長篇紀錄片
走進電影拍攝現場 貼身追蹤杜琪峯
「對電影、對香港，他死心塌地、一往情深。
一幅香港電影人的真心畫像──杜、或不杜，你都會動容！」
12月18日 正式上映
片種：紀錄片
級數：III片長：95分鐘
語言：廣東話、普通話 (中英文字幕)
憑著一張超過50部作品和無數佳作的清單，說杜琪峯是當代香港電影最頂級的導演，不會有
人異議吧。在很多人心目中，他是一個經常含著一根雪茄、在拍攝現場咆哮不絕、調兵遣將
、叫人亦敬亦畏的「大導演」。來自北京、從小就是杜迷的林澤秋，壯着膽子向杜Sir遞上了
一份計劃書，以貼身拍他的記錄片作為畢業作品。杜導二話不說，讓他任拍，毫不介意。接
近三年的無悔追蹤，終於在大銀幕上呈現了一個從未如此真（誠）實過的電影作者、一個對
電影創作如此一往情深的藝術家，和一個對所生所長的我城如此死心塌地的男子漢。
《無涯》是電影論文、是情書、也是有血有淚的當代香港（電影）紀實。本片為烏甸尼遠東電影節、布里斯本亞太電影節參展作。
導演 Director : 林澤秋 Ferris Lin
監製 Producer : 舒琪 Shu Kei
演員 Cast :
杜琪峯 Johnnie To、張艾嘉 Sylvia Chang、劉青雲 Sean Lau、古天樂 Louis Koo
鄭秀文 Sammie Cheng、劉德華 Andy Lau
片種 Genre : 紀錄片 Documentary
片長 Duration : 95 分鐘 / mins
級數 Category : III
語言 Language : 廣東話Cantonese、普通話Putonghua (中英文字幕 Chinese & English Subtitles)
上映日期 Release date : 18-12-2014
當我有機會拍攝《無涯》這部紀錄片時，我一開始便想好了題目──就叫《無涯》！
2010年，已經大學畢業幾年的我，決心從北京來香港唸研究生，重新學習電影。其實，我能
做出進修這個決定，某程度上是源自於杜琪峯導演對我的影響。杜導演常強調自己一直在學
習中，「學海無涯」——這是我在他身上學到的一份面對電影，甚至面對人生的態度。既然
我也不過是個初出茅廬的電影學生，那「無涯」這份學習態度於我也再合適不過了。
在這部紀錄片中，我一開始原想專注拍攝他的「學習」，但電影完成之後，卻跑出了一份我
個人對於香港，乃至香港電影的一些情愫。雖然這些情愫是通俗化的，比較容易令人共鳴，
但在導演角度，我認為自己不夠準確，並沒有很好的拍出「無涯」這個主題，有些離題了。
但這樣也好，在拍攝這部紀錄片的過程中，我有機會一路學習、訓練、檢討，雖然仍有不少
缺點，但正代表了我的學習才剛剛開始。
導演簡介 Director’s Bio
林澤秋 Ferris LIN
福建人，大學在北京的中國傳媒大學學習電視，拍攝過一些短片，畢業後做過影評人同記者
，後在香港演藝學院修讀電影製作MFA，《無涯：杜琪峯的電影世界》為第一部長片習作。 杜Sir 訪問概要
林澤秋遠赴雲南香格里拉，拍攝《高海拔之戀Ⅱ》（2012），紀錄杜琪峯工作團隊艱苦的拍
攝過程。由於大部分的人都是南方人，很難抵禦當地的寒冷和高山症，最高記錄是二三十人
同時病倒，其實每一天都有工作人員進醫院。
對於合拍電影，杜琪峯有以下看法：「一定有利有弊。好處是題材可以廣一點；壞處，比如
（劇本）審批會和香港不同。因為要適應國內的送審製度和拍攝條件，我會覺得（這幾年電
影）幾乎沒什麼進步。如果失去創作空間與自由度的話，你就只是一件工具而已，我相信只
有我們的本土文化再壯大的時候，我們才有（重生的）機會。」「我覺得如果一個城市沒有
自己的電影，其實是挺可憐的，因為電影是一個城市的，文化的一部份。」亦提及到《3D玉
蒲團》是「絕對反感的，香港就算再差，都不應走向這個方向。」
《十萬火急》（1997）的一片火海非常震撼，但原來當時杜琪峯只能在極有限的資金拍攝整
部電影。他憶述：「一百多萬怎樣去拍這種場面呢？現在你讓我再拍一次都很難，都不可能
啊。」幸好杜琪峯找到願意以身犯險的優秀團隊，不論是演員還是攝製團隊都有著過人的決
心和膽量。為了做到天花板有一層層火焰的效果，現場需要放很多石油氣，拍攝相當危險而
且難度非常高，所以有專人在攝影師後面，用大風扇抽走濃煙，水喉射水替他減低熱度，讓
火燒到哪裏，攝影就去哪裏。所以杜琪峯一直任用同一工作團隊，他直言：「老實說我覺得
再也找不到這樣的團隊了。我十幾年用的都是同一班人，他們的付出、熱誠、忠心都遠遠比
電影本身的品質更好、更大。大家已經無需用太多言語去溝通怎樣做，沒有他們我也沒有能
力拍出這麼多電影。」
《大事件》（2004）開場以長達近七分鐘長鏡頭，畫面非常流暢，其實拍攝非常困難。因為
那一幕涉及五十多部車，而爆破完後再重新安排需要一週，所以必須一take過。團隊合作變
成了其中非常重要的環節，幕前幕後用了三天的時間排練。由於任何人都不容許犯錯，所以
雖然早上排練了四五遍，但大家已經很緊張到連飯都不吃了。攝影過程亦繁複，鏡頭一往後
拉的時候就馬上要拆軌鋪泥、放路牌等等，只有十幾秒走位，場下的場務、演員、副導也跑
到腳軟。杜琪峯甚至緊張到雙手發腫，因為當時緊張得腎上腺素上升。
杜琪峯是香港知名大導，但導演事業也不是一帆風順。1999年製作《鎗火》正是銀河映像（
杜琪峯及韋家輝所創立的電影製作公司）最低潮的時期，由於底片不夠，甚至連四分之一也
沒有，所以杜琪峯除了NG片段，可以用的鏡頭都全部用上；雖然剪好後想補一天戲，卻連這
些錢也付不起。訪問到《鎗火》演員之一的任達華，原來當時因知道電影預算不足，出動私
伙戲服，連自己架車都借埋比劇組。最後，車撞爛埋！
對於將來，杜sir曾經很享受自己剪片，但近年亦忍痛離開菲林，進入了數碼時代。另外，講
到銀河映像未來的接班人，相信是得到自己和韋生經驗最多的遊乃海。
你的畢業作品，也是你的長片首作，拍攝動機和因緣是什麼？
2010年香港亞洲電影節，我和我的老師舒琪先生看了一部法國導演拍攝的杜琪峯紀錄片《杜
sir有種》，看完不甚滿意，便有點憤憤地跟舒琪老師說：「拍得這麼差，不如我拍一部吧
！」舒琪老師後來真的和杜琪峯導演談及了此事，杜導竟然也答應了。原來只是看完戲後大
言不慚的吐槽，但竟然有機會真正去拍，我那時想，不如將這部戲作為我在香港學習電影的
一個實踐與總結吧。片名《無涯》是講杜琪峯，也是我自己對於電影學習的態度。所以《無
涯》的拍攝動機，純屬偶然，是個意外。
它跟你以前的短片創作有什麼不同？拍攝和後期製作是怎樣？
我以前沒有正式學過電影，大學是在中國傳媒大學讀的電視系。有拍過一些劇情短片和專題
片，都是一些視覺的基礎，但其實完全沒有電影思維。就我自己而言，我覺得當時自己對電
影其實一無所知。拍攝短片，也頂多算是一個影迷的自娛自樂。因為不懂電影，所以才決定
要去香港演藝學院（HKAPA）念書。拍攝的時候，便是一個初出茅廬的電影學生心態。拍攝
時一邊在學校學理論，一邊在現場看杜導如何導戲。訪問的時候會提出一些具體的問題，問
他一些場口為何如此處理，在電影上如何踐行理念。剪輯時就是重新複習編劇的原理，因為
紀錄片的剪輯很大意義上其實是編劇工作，所以在拍攝這部紀錄片時，感覺是在真正的學習
電影，和以前的玩樂差別很大。
有人好像會質疑，你是在給杜琪峯說好話唱讚歌？
我喜歡杜琪峯的電影，在這個層面上，我一定是說他的一些電影好，這是很主觀的——無論
別人認不認同。但我給自己的限制是我只會談電影，我不談他的私生活。我不會說他在生活
中多偉大或多有問題，一切都是圍繞電影展開。之所以這部紀錄片集中圍繞杜琪峯的「電影
」來講，而不像一般紀錄片的思路講述導演的個人生活，是因為幾個原因：第一杜琪峯的電
影多是類型製作，其實電影本身與他的個人生活並非聯繫那麼緊密，不像一些人文導演，如
果你拍楊德昌，可以通過電影直接聯繫到楊德昌的生活，但杜琪峯的電影世界則不然；另外
，杜琪峯的電影中可以聯繫到他個人感情的，可能就是一些兄弟情，一些男性情誼，但這些
東西又很難以用拍攝到的畫面來展示，會變成只是單調的訪談。所以最後我選擇了杜琪峯電
影與城市的關係來做主線，因為杜琪峯的類型電影與香港城市的發展同聲同氣，與時代的關
係越來越緊密，這也是其他類型片導演中極少見的。
你在拍攝現場跟杜琪峯的交流方式是怎樣的？
我儘量不和他交流，我也讓他不要理我。我想和他保持一些距離，做一些相對客觀的紀錄，
這種拍攝方式是基於我和他的關係決定的，我們的地位有高下之分，這是不能改變的事實。
既然不能馬上像朋友一樣平等的拍攝，不如保持一些距離。我站在純粹觀察的角度，也符合
我作為學生的視角。在拍攝了兩年之後，我才開始做他的訪問，因為大家彼此在兩年間慢慢熟悉了，再開始交流時，我覺得他也是尊重、認可我的，我們的地位慢慢趨於平等了。
杜琪峯罵人很厲害，攝製組會有干擾到他麼…
我們的原則是不干擾到拍攝現場。當然，我猜他在罵人時看到我們在跟拍，心裡或會有些介
意，但還是基於對我創作上的尊重，他沒有提出異議。我想他其實給予了我極大的信任和自
由度，這信任不是必然的，他一開始並不認識我，也不知曉我的能力，我想他不過也就是抱
著幫助年輕人的心態，這方面我很感恩。我也希望他和劇組的人看完成片後，也會覺得我是
尊重他的，因為我並不想拿他罵人，說粗口做一個噱頭。
拍攝過程中，這部紀錄片最大的困難出現在什麼地方？
最大困難是拍攝時仍在讀書，所以時間上不會很自由。很多時候我想去拍，但卻未必有時間
。也因為學校內的資源配置限制，我的人手、設備都很不足，試過約了黃秋生，他也很好給
予了我們很多時間，但結果攝影師攝影機燈光什麼都沒有，只有我一個人，最後惟有取消。
拍攝電影的兩年間，這些問題一直不斷發生。最後還有經濟上的問題，拍攝這部電影我是自
費的，很多時候要面對很大的經濟負擔，但竟然選擇了去做，便也沒得卻步。
如果不受三年學業的影響，你覺得《無涯》還可以繼續跟拍下去嗎？
我和杜琪峯開始談時，就說這部電影會拍攝兩三年。我覺得創作上應該有deadline，不應該無
限期下去，固然我相信時間越長覆蓋的層面、廣度都會更大，但在三年的限制內，我必須要
學會準確，判斷清楚，這也是我對自己的要求，是我的一個學習過程。所以當我最後拍到杜
琪峯更換菲林攝影機為數碼設備時，我也覺得這個電影應該結束拍攝了，那時距開始拍攝過
了差不多三年。
你給自己這部片子打幾分？滿分十分的話
六分，坦白講，在導演技巧上，我仍然不夠準確。
片中，林雪（「銀河映射」的黃金配角）為什麼用普通話回答問題，有什麼考慮？
我要求受訪者用母語作答。林雪是天津人，他自己也希望自己說普通話，所以就如此了。
除了電影裡講到的困境，「銀河映射」（1996年由杜琪峰韋家輝創建的電影製作團隊）的困
境在哪裡？
銀河映射和香港電影面對的困境都一樣，就是如何平衡生存與創作，如何平衡堅持與妥協。
這是很多電影人每一刻都必須面對的問題，也不獨是當下，更不是香港電影或銀河印象才有
的。
這幾年下來，你怎麼看待香港電影的現狀以及未來，繼續留在香港的理由是什麼？
香港的大氣候一直在影響著香港電影的發展，香港政局和經濟上的不穩定，使香港電影近來
呈現出一種面貌：犬儒，卻又自我美化，難聽點是虛偽。香港電影近來一直有許多這類電影
出現，看似玩世不恭，依舊是過往港片的癲狂；但卻喜歡用各種主題將這種不正經包裝成主
流的高尚的，而編導則宣揚自己是高尚的代言人，我覺得這其實反應了香港社會的一種極度
不安全感。我留在香港的理由是，暫時這裡還有相對的言論自由和創作自由，就好像我拍了
一部三級片，但仍然還能夠上映。
用一句話來總結你對杜琪峯和銀河映射的情感吧。
我把杜琪峯當我電影上的啟蒙老師，他教會我一個很重要的學習理念，就是「學海無涯」；
銀河映射則是我對香港的一種情結，因為他們的工作模式，合作理念代表了我所嚮往的一種
香港精神：不懈努力，沒有做不到。這兩種理念都對我影響很大。
工作人員名單 Cast & Crew
監製Producer 舒 琪 SHU Kei
導演&剪接 Director & Editor 林澤秋 Ferris LIN
主要演員 Cast
杜琪峯 Johnnie To 張艾嘉 Sylvia Chang
劉青雲 Sean Lau
古天樂 Louis Koo
鄭秀文 Sammie Cheng
劉德華 Andy Lau
攝影指導 Director of Photography
許 可 XU Ke
音效設計 Sound Designer
馮耀棠
呂仕鵬
配樂設計 Music Composer
趙力傑
楊秉音
嚴 晴
周耀祖
Vicent FUNG
LUI Shi Pang
ZHAO Lijie
YANG Bingyin
YAN Qing
CHOW Yiu Cho
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