大片《普羅米修斯》

故事簡介
「二十世紀霍士影片」榮譽發行，由經典鉅片《異形》原創導演列尼史葛相隔卅三年後再次操刀，被坊間喻為「異形前傳」的激新視覺特技3D科幻片霸──《普羅米修斯》(Prometheus)，誓要把當年異形崛起之謎逐一揭開。《阿凡達》、《復仇者聯盟》及《猿人爭霸戰：猩凶革命》等荷李活最強勁奧斯卡特技班底，齊心將這個列尼多年前已經開始構思的故事，發展成別開生面太空歷險鉅片，打造史前震撼視覺新體驗！當年開創潮流的《異形》特技再被發揚光大，創出全球驚嘆的特技新里程！
時間推至當年探險隊與異形首次相遇的30年前，太空船「普羅米修斯號」正在遠赴外太空探索人類起源的秘密。他們相信在遙遠的星系之中，一些高等「異種生物」參與創造人類計劃，而這個剛被發現的星系，相信與人類進化，有莫大關係。太空船企業老闆彼得偉蘭（佳皮里斯）遂派出探險隊出征，作出為期兩年的太空飛行，女考古學家伊莉莎伯（露美慧柏絲）滿懷希望地與男友荷蘭（勞根瑪素堅）一起上船，並與機械人大衛（米高法斯班德）及企業代表瑪莉迪芙（查理絲泰朗）齊齊踏上征途。怎料，在浩瀚宇宙中等待著他們的，卻是前所未有凶難和危機；不但影響到各人性命安危，更險些永遠解不開人類發跡的驚人謎團……

揭開人類進化之謎 破解異形真正面目金像導演列尼史葛自79年震撼全球科幻片迷的《異形》(Alien)，以及82年的超科幻特技電影《2020》(Blade Runner) 之後，已沒有再執導科幻電影，列尼史葛直言這些年來除了因為有其他電影要拍，以及嘗試更多不同種類電影之外，不再拍科幻片的原因只有一個，就是「沒有夠強、夠說服力及原創的科幻故事可以打動到我」，他說：「近年已經是動作片氾濫、怪獸片氾濫甚至是科幻片氾濫，卻沒有一部有很原創性的內容，惟獨是《普羅米修斯》做到了。」
今次相隔30年再闖科幻世界拍攝《普羅米修斯》，列尼史葛笑說：「很高興可以再拍科幻片，我很喜歡在片場開工，我已經有一段日子沒有在片場拍片了，之前《俠盜驕雄》幾乎全片在實景拍攝，今次拍攝《普羅米修斯》則在我十分喜愛的片廠開工，真是一次十分好經驗。」
當年《異形》有很多謎團一直未被解開，其中一個最多人談論以及發展成其他故事的，正是那個在異星上穿着太空人服的巨大化石Space Jockey，其胸骨外露破體而出，被指是異形的母體。列尼史葛也一直對此念念不忘，他說：「我多年來一直在思考這個人是甚麼人？他有甚麼任務？從哪兒來？他們的科技是怎樣的呢，這些種種都成為我日後發展故事的種子。」

極力將故事內容保密的列尼史葛，希望觀眾入場時，重拾當年看《異形》時驚喜。雖然《普羅米修斯》早已被指是《異形》前傳，但列尼史葛卻希望將這部電影當作全新故事看待。「無疑《普羅米修斯》的確有著《異形》基因，兩片是有關聯的，在電影《2020》中我們創造了幾乎控制全球的企業泰勒公司（Tyrell Corporation），在《異形》中我同樣相信企業控制了很多東西，那首太空船Nostromo就是由偉蘭尤達力公司（Wayland-Yutani Corporation）所擁有，而在《普羅米修斯》，我們則有佳皮里斯飾演的彼得偉蘭營運的偉蘭企業，這就是唯一與《異形》聯系，其他就要大家到戲院去發掘了。」
電影名叫《普羅米修斯》，其實是指片中的太空船名字，那是取材自古希臘神話中為人類帶來火種的神普羅米修斯，意指先見之明，但最後普羅米修斯卻遭宙斯懲罰。電影刻意用上這個名字，正是列尼史葛想從今次故事中探討人類起源之謎，以及人與神的關係，他對主張外星生物創造論的瑞士作家艾利希．馮•丹尼肯（Erich von Däniken）的想法尤其感興趣，艾利希認為人類進化與外星生物有關，更假設外星人曾來到地球發展出文明，然後因為一些原因而滅絕。列尼史葛希望透過今次電影，嘗試回答人類長久以來的一個最基本問題：「人類從何而來？」並以此發展故事。他說：「我們一直想了解這個世界上有沒有神的存在，還是人類只是其他高等生物培植品，如果是，培植我們的生物豈非比我們巨大得多。」

神靈與科學的爭拗就在露美慧柏絲飾演的伊莉莎伯與勞根瑪素堅飾演的荷維這兩位主角之間發生，伊莉莎伯相信有神靈的存在，而荷維則堅信科學理論，兩人雖是戀人，卻各有堅持，但當二人到星球探險之後，卻發現各自的信仰都受到無比的挑戰。監製兼編劇Damon Lindelo說：「《普羅米修斯》的中心其實都是人類，是關於人性與未來，以及一些超科技的發展與人性的關係。」電影中沒有一個船員預計到會發生這些恐怖事件，監製Michael Ellenberg說：「伊莉莎伯與荷維只以為會發現他們理論的答案，換句話說，他們以為可以見到神，但最後卻發現這些發現原來是充滿侵略性的超生物。」全隊人員以為正向天堂進發，結果卻發現一個充滿黑暗危機滿布的地方，似是地獄多於天堂。
在列尼史葛的電影中，主角經常會發現期望與現實有很大的落差，列尼說：「這才是好電影的重要原素。電影環繞一個核心，可以向不同方向發展出不同的故事，但我們卻揭開了最灰暗的一面，並嚇怕了所有觀眾。電影中會找在這個星球上找到一名生還者，但他卻被危險的元素所支配包括以不同的生物模式發展，往往在轉迅間令恐怖事發生。今次電影帶來了一個很好的問題，就是當人類與超生物相遇，結果是好是壞呢？很可能大家會希望自己從沒有如此尋根究底過。」

兩大影后拼出火花　龍紋女親演動作戲列尼史葛的作品向來都喜歡有強悍女性做主導角色，今次在《普羅米修斯》更不只有一位，而是有兩位，一個是延續《異形》中女英雄故事脈絡、由露美慧柏絲飾演的女考古學家伊莉莎伯，她由一個對探索宇宙尋找人類奧秘充滿期望的女子，到最後面對困難化身成女戰士；另一個則是外表強悍、由查理絲泰朗飾演的集團代表，她跟隨大隊來到宇宙的最邊緣地方，為保護公司的利益願意粉身碎骨。
列尼在看過瑞典版《龍紋身的女孩》之後，馬上毃定由瑞典女星兼影后的露美慧柏絲演出女主角，正正是看到她既有當年薛歌妮葦花的強悍，更充滿女性化魅力，演技更是一流。「我看了《龍紋身的女孩》很多遍，這是一部很有趣的電影，我更不斷問自己，究竟這個露美慧柏絲是甚麼人，可以如此出色？她是聰慧與體力化女性的混合體，簡直是龍紋女的真人版，但當我與她首次會面時，我卻發現露美竟然是一個可愛、親和兼聰明的女孩子，這完全是女主角伊莉莎伯所需要的條件。」
露美對導演列尼史葛更是讚不絕口，她說：「我很小的時候就看過列尼的電影《末路狂花》，那真是經典，簡直令我目瞪口呆。那天當我接到列尼的電話邀請我去會面時，我已經認為一小時的傾談已經是不枉此生。」結果露美當然不止與列尼史葛見一次面，她在另一次試鏡時令攝影師及在場的劇組人員完全震懾當場，完全將整個氣氛帶動起來，更直接令她獲得了伊莉莎伯這個角色。

露美在拍完《神探福爾摩斯2》之後，就開始投入為《普羅米修斯》的預備工作之中，她每天跑步練氣，就像是太空人預備上太空前一樣。「我不想變得太大隻，但又要有適當的體能去預備拍攝工作，因此跑步是最適合的運動。我當年看過瑞典的太空人訪問，他們也說在參與升空計劃前，就是做很多之前體能鍛鍊去保持體魄，因為上到太空沒有地心吸力之下，所需要的體力比在地球時反而更多。在普羅米修斯號上的船員，也是面對很多未知的挑戰，我幾乎是一星期跑五日步。」
在片中，露美堅持親身上陣演出大量動作場面，她說：「《普羅米修斯》有很多需要很大體力負荷的場面，就好像是打鬥場面一樣，例如我們會經歷一場太空風暴，我的身體就會被掟上半空再墮下，這簡直是挑戰我體能的極限。不過很多時他們都不讓我演出危險動作，怕我受傷會影響拍攝進度，但我仍會偷偷了解替身的動作，盡量挑我可以應付的爭取自己去演，因為替身的動作太完美，我不希望角色失真。」
由於投入拍攝工作，露美直言每天都像是將靈魂與肉體分割，全心全意投入到角色之中，因此當拍完片回家時，她才發現自己周身傷痕，但第二天又會再次在列尼史葛指導之下開工。露美說：「我習慣將自己的性格投入到角色中去演，今次扮演考古學家伊莉莎伯，在當中有很明亮的內心，但同時間卻有點固執，當她決定了要做的事，就會勇往直前，在電影中觀眾會發現她可以試盡任何方法去達成目的。列尼對自己的作品有很清晰的目標，但同時間卻很樂意聽取演員的意見，就像是我們在一起創作，合作得十分愉快。最好笑是列尼每天都能令我充滿驚喜，有天我們拍完戲一起搞了個燒烤晚會，他竟在我的屋內打乒乓球，那時是凌晨一時，但他第二天又可以準時開工，真的很搞笑。」

無疑今次露美慧柏絲的女探險家角色，必定會被拿來與薛歌妮葦花相提並論。「我認為伊莉莎伯的角色更多一點女性化的味道，她是一個科學家，一個考古學家，並有一個愛人一起同行，相反薛歌妮葦花飾演的烈莉則更加孤軍作戰，所以她會更強悍一點。伊莉莎伯的角色一開始有點天真，對信仰充滿憧憬，雖然遇到了挫折，但她仍然堅信自己的信仰。在列尼史葛的電影中，女性角色其實都有著烈莉的影子，都是很勇敢並會為自己挺身而出作戰，這是我的角色與薛歌妮葦花最相似的地方。」
金像影后查理絲泰朗飾演的偉蘭企業代表瑪莉迪芙（Meredith Vickers），列尼史葛笑說：「查理絲最想演壞人角色，今次她終於如願了！」監製Damon Lindelof直言，因為查理絲的原故，令瑪莉迪芙的角色有了另一個層次，他說：「我們一起去為角色增加深度，瑪莉迪芙是一個令觀眾全程投入地去討厭的角色，但當大家看到她脆弱的一面並了解到其僵化的軍法統治太空船，不期然會對她表示同情，更成為與露美慧柏絲所演的伊莉莎伯有很明顯的對比。」
電影的史詩式主題以及對探險隊員的尋找生命之源的期望，令查理絲完全被故事所吸引住，她說：「對於瑪莉迪芙這個角色來說，兩年的太空旅程是徹徹底底的成本效益問題，這是她的思考模式，這與探索及充滿盼望的隊員相比是另一個世界的人，形成了很可觀的對立面。」
當故事發展下來，觀眾會發掘故事到更深層的一面，就會明白到瑪莉迪芙背負了神秘的目的，查理絲說：「這個角色充滿謎團，我很喜歡她帶出神秘的氣氛。瑪莉迪芙很務實，同時希望控制全局，她與所有人為敵，令人不期然相信她有另一個計劃或是有難言之隱。」

威尼斯影帝染金毛演人造人另一個令人驚喜是剛憑《色辱》（Shame）登上威尼斯影帝寶座的米高法斯班德加盟參演，他更飾演人造人的角色，令人不期然聯想起在《異形》中由伊恩荷姆（Ian Holm）飾演身負特別任務兼隱藏身份的人造人Ash的角色。多年來與不同巨星合作的列尼史葛直指米高是超班演員。「米高法斯班德在《普羅米修斯》中飾演大衛，就像是《異形》中的Ash一樣，是一個人造人角色，我們今次沒有隱瞞其身份，他是代表企業來協助探險的，因為之前已經出現過這些角色，沒有必要用同一技法製造驚喜。他擔任船隊的管家，因為船員會在兩年的航程中進入休眠狀況，大衛就負責他們的維生裝置管理。」

米高很快就投入到角色當中，他除了為演出而特別染了金髮，以突顯人造人的完美外貌之外，更特別為角色去做足功課。列尼史葛說：「大衛這個角色是沒有性別的，換言之他就像是雌雄同體一樣，而米高卻能輕易地掌握角色的精粹，他的幽默感與漫畫化的演出，是經過對角色的細心研究而得出來的，他實在是難得的演員。由於我是老一派的導演，不太喜歡綵排，為求演員有更真實的演出，於是演員是否事前有做到功課，就十分影響演出。幸好我的團隊都是出色的演員，令我們工作得十分愉快。」
另一個精采的地方是大衛這個角色的設計，監製Damon Lindelof說：「大衛是設計來幫助其他人類船員，但他本身卻對製作他出來的人類感到極不屑，並認為整個探索計劃都是無聊的，我對列尼史葛如此大膽設計機械人對人類的態度感到很震撼。」由於大衛這個機械人設計時就特別加插了情感模式，這令角色對人工知能與人類對機械規限有了很深入的展現，並再次帶出科技上的矛盾。

觀眾會發現當普羅米修斯的船員正在休眠時，大衛簡直把太空船當作是遊樂場一樣，米高法斯班德說：「大衛就像是一個小朋友一樣，不斷翻弄太空船的獨特設計，又會不停翻看又翻同一部電影，他最愛看《沙漠梟雄》（Lawrence of Arabia），彼德奧圖（Peter O’Toole）所演的羅蘭士是一個理想男子的原型，他以為自己是一個解放者，這深深植根在大衛的內心之中，並成為其個人性格的一部份。」
「大衛對人類船員又有點孩子氣，因為他認為自己的知識優於人類，因此對人類既妒忌又表現出傲慢的一面。」米高說：「大衛希望得到其他人稱讚，但結果得不到回報，這令他感到很失望，並因此出現了影響重大的決定。」
至於佳皮里斯飾演的企業老闆彼得偉蘭（Peter Wayland），更幾乎令人難以認出他來，因為年僅39歲的佳皮里斯，要飾演老年的集團主席，列尼史葛說：「演老角其實很考功夫，佳皮里斯卻演得恰到好處，我們也有拍到他年輕時領導企業發展，他就像是蓋茲或是喬布斯這些年輕的企業主管一樣，有創意也帶領社會進步。」

搭建真實場景 配合3D拍攝在英國的謝珀頓片廠開工時，就會發現劇組人員搭了大量《普羅米修斯》所用到的場景，當中包括飛船的甲板及內部控制室，更有巨大的洞穴場景，扮作遙遠的星體準備讓太空人探索其中。雖然列尼史葛今次在《普羅米修斯》中用上很多最新的電腦特技，但他卻仍然堅持演員在真實的場景中拍攝會更有效率。其中多個最重要的場景都在最著名Pinewood片場搭建，並租用了五個片廠，包括名為《鐵金剛》片場的全歐洲最大片場，有超過三個足球場大，足足有374呎長158呎闊，即5.9萬平方呎，但《普羅米修斯》劇組仍覺不夠用，竟然額外加建了150呎的範圍，興建了超巨型洞穴場景，並有巍峨的結構，就像是一些巨大的機閘一樣，上面更刻滿了象形符號，這可算是史上最大型的外星場景。再加上其餘片廠搭建的十六組布景，認真誇張。

列尼說：「我認為巨大的布景對演員來說是十分重要的，這比起坐在藍幕面前想像場面更為有效達到演出效果。我喜歡建設場景，越多越好，以方便演員演出，而這更加合符經濟效益，我看過很多電影都誇大了投資數字，這完全是沒有必要的。我認為這種情況必定是導演根本不知道電影的去向，只好拍了需要的鏡頭，然後在後期加上特技等鏡頭等去補救故事內容所提及的場面，最後卻發現有些鏡頭不夠用，然後又要補拍，但我卻完全清楚自己要甚麼，所有預算都有根有據。」
本身是讀藝術出身的列尼史葛，對電影美術的要求更為著緊，因此他今次與第八次拍檔的美術總監Arthur Max合作，份外稱心滿意。列尼史葛說：「我與Arthur Max自《伴我雄心》（G.I. Jane）開始合作，期間更拍過《帝國驕雄》（Gladiator）及《黑鷹15小時》（Black Hawk Down）等，今次我們在洛杉磯一起設計了太空船、太空衣等所有東西，並與幾位數碼設計師一起合作，用了三至四個月細心完成，然後將所有東西運到英國開拍，這班出色的團隊，令所有事都變成可能。」
美術總監Arthur Max除了設計出太空船及車輛之外，更建構了些星球上的地標。對於普羅米修斯號，Arthur希望令太空船有一種旗艦船的宏偉感覺，他說：「我們看了佷多美國太空總署及歐洲太空總署的設計，並以此發展出一些概念。」在普羅米修斯的控制室，是一個融合了令人目眩的細節與極多科技設施，當中包括仿似由寶石做成的觀景幕牆。而最特別的必定是企業代表瑪莉迪芙的房間，當中既包含了新與舊的品味，有Fazoili鋼琴，又有Swarovski燭台，更有一部全智能醫療機械人，可以處理任何醫筫上的需要，甚至可以動手術。另一個場景則是船上的實驗室，船員在星球上發現了一些東西，就拿到這兒化驗。另一些設計還包括睡眠艙、探險準備室等等。

至於星球的場景就包括異形的孕育地點，從《異形》中已令觀眾疑惑的巨大新月形飛船殘骸，一些太空艙及走廊，之後在電腦特技中加工令一切看來更大。美術總監又用了十一個星期時間去製作未來車輛，以應付在太空上駕駛。
監製Michael Ellenberg也大讚Arthur Max的出色設計，他說：「劇組人員在片場行走的震撼已經令人極難忘，有著如此巨大的布景配合拍攝所帶來的意義比這些更震撼更重要，就是每個人都可以感受同樣的環境而不是在幻想中演戲。」

創作全新怪物勢比《異形》更震撼拍攝《普羅米修斯》的另一大挑戰，就是設計太空人在遙遠星系發現的生物，今次特別找來《黑夜之神》（The Dark Knight）及《變種特工：異能第一戰》（X-Men：The First Class）的特技化妝班底助陣。由於《異形》電影中已有成為經典的怪物造型，列尼史葛在今次的電影中卻希望帶出與別不同的怪物，他說：「這真的令我們非常頭痛，因為我們要與異形不同，那些怪物的形象已幾乎被濫用了，第一集就是驚喜，其後的只是重複，他們的出現已經再不新鮮。」
在《異形》中，列尼史葛創造了蛋生的怪物，尤其當這個怪物飛到男主角John Hurt的頭罩上時，其後又在其體內蜉化時，那種震撼至今仍然令人難忘。列尼史葛強調《普羅米修斯》仍以這種創新的風格創造其全新怪物，既有科學依據，也會有突破性的設計，絕對會令觀眾嚇一跳。
特技化妝師Conor O’Sullivan說：「我們為這些怪物提供了合符邏輯與生物進化的條件。怪物在經歷每個階段的生命周期都有不同的變化，我們不用由異形反方向推演怪物的形態，反而是要就住怪物在不同階段接觸到的元素而產生的變化。列尼史葛一直從日常生物中找尋怪物的蹤跡，那些怪物的原形可能只是一些植物、海洋生物或是其他動物。」

《普羅米修斯》全片更用了3D攝錄機拍攝，為觀眾帶來最適合科幻片的視覺震撼，這也是列尼首部3D作品，他說：「3D規格絕對與《普羅米修斯》相輔相乘，同時更能電影的宏大宇宙觀得以充份呈現。」為了令電影有所提升，尼列在各方面都不斷探索，包括故事架構、角色關係、布景、化妝甚至說故事的模式，就是為了令觀眾感到《普羅米修斯》的與別不同。

台前幕後精英
導演　列尼史葛（Ridley Scott）最初拍攝電視及廣告入行的英國導演列尼史葛，於1977年首拍長片《The Duellists》即獲康城影評人大獎，1979年更憑科幻經典《異形》（Alien）一舉成名，兼獲奧斯卡最佳視覺效果獎。列尼史葛於82年拍成了震撼影迷的科幻片《2020》（Blade Runner），被奉為超越時代的科幻電影，84年列尼史葛重操故業為蘋果電腦拍攝名為《1984》的廣告，結合科幻與經典小說《1984》的元素，令全球觀眾眼前一亮，也是電視史上最經典的廣告之一。
除了科幻題材，列尼史葛另一經典作品必定是於奧斯卡獲12項提名的《帝國驕雄》（Gladiator），最終獲最佳電影、最佳男主角、最佳視覺效果等五個獎。至於獲奧斯卡最佳導演提名的《黑鷹15小時》（Black Hawk Down），則成為近代戰爭電影中，拍出最出色巷戰的作品之一。
列尼史葛其他經典作品包括：《沉默的殺機》（Hannibal）、與丹素華盛頓及羅素高爾再合作的《犯罪帝國》（American Gangster）、講述十字軍東征的史詩式巨製《天國驕雄》（Kingdom of Heaven），以及2010年全球狂收3.2億美元的《俠盜．驕雄》（Robin Hood）等。
露美慧柏絲（Noomi Rapace）憑瑞典版《龍紋身的女孩》（The Girl With Dragon Tattoo）系列封影后的瑞典女星露美慧柏絲，已憑其勇悍女英雄形象令全球影迷拜服，去年接演《神探福爾摩斯：詭影遊戲》（Sherlock Holmes: A Game of Shadows）扮演吉卜賽女郎，盡展其野性與機智的一面。而實際上生於演藝世家的露美慧柏絲，早於88年已開始入行，以童星身份參演電影，07年演出丹麥電影《Daisy Diamond》更為她贏得兩個丹麥電影獎項。11年演出的《Beyond》再度贏得巴西聖保羅國際電影節最佳女主角殊榮，演技無容置疑。
勞根瑪素堅（Logan Marshall-Green）現年35歲的美國電視男星勞根瑪素堅，憑劇集《Dark Blue》中飾演臥底探員甸恩而走紅。於紐約大學美術系畢業的勞根，最先在警匪劇《律政風雲》（Law & Order）中客串演出，05年更開始在電影中演出，最為人熟悉的是於《紐約黑夜》（Brooklyn's Finest）中與李察基爾（Richard Gere）、當積度（Don Cheadle）及伊芬鶴基（Ethan Hawke）等合作。
米高法斯班德（Michael Fassbender）現年34歲的愛爾蘭演員米高費斯班德本身背景就不太平凡，於德國出生的他，母親是愛爾蘭當年發動獨立戰爭時的領袖Michael Collins的後代，因此他也以祖先的名字取名，當他兩歲時就搬回愛爾蘭居住，由於父親是德國人的關係，能操流利的德文。
倫敦的演藝學院出身的米高因為高大身形早就獲電影人垂青其健碩身形，首作已在短劇《雷霆傘兵》（Band of Brothers）中演軍人，首部電影又在《戰狼300》（300）中演肌肉，令人誤會演技欠奉，怎料08年首次擔正電影《Hunger》減磅演愛爾蘭軍囚犯，即時獲得英國獨立電影大獎最佳男主角獎，迅速成為影壇新貴。09年再於昆頓塔倫天奴（Quentin Tarantino）執導的《希魔撞正殺人狂》（Inglourious Basterds）扮演德軍軍官，成功打入國際影壇。11年還在史提夫密昆（Steve McQueen）執導的《色辱》（Shame）中演出，奪得威尼斯影展最佳男主角殊榮，並獲金球獎最佳男主角提名。另一部扮演著名心理學家榮格的電影《危險療情》（A Dangerous Method），已在香港國際電影節中選映。今年米高又在基里奇（Guy Ritchie）的新片《Excalibur》擔正，前途無可限量。
查理絲泰朗（Charlize Theron）憑03年增肥三十磅，戴上假牙扮醜女演出電影《美麗女狼》（Monster）封奧斯卡影后的查理絲泰朗，是南非女星闖荷李活最成功的演員之一，她早於95年只得20歲時已經入行演出電影，但最初她卻是由模特兒轉型到芭蕾舞演員，因膝傷才黯然退下舞台。
97年與奇諾李維斯（Keanu Reeves）合演《追魂交易》（The Devil's Advocate）以美貌打響名堂的查理絲，更於98年憑《巨猩傳說》（Mighty Joe Young）首獲木星獎最佳女配角提名。05年再憑《對抗性侵犯》（North Country）力爭奧斯卡影后，查理絲近年更演而優則監，開始擔任幕後的工作，08年監製的《The Burning Plain》就入圍威尼斯影展，今年更與《Juno少女孕記》的編劇合作，拍成《中女翻叮日記》（Young Adult），大獲好評。
2012.6.07
全球同步震撼 再創影史經典